Main Pages
Wyświetlono rezultaty 921-930 z 1157.
ID:
962
Tytuł strony: „Po północy” – wystawa zbiorowa
Zawartość: <p><strong>Wernisaż: </strong>31 grudnia, godz. 20.00</p> <p><strong>Finisaż: </strong>17 lutego 2023, godz. 18.00</p> <p>Wystawa prezentowana w <strong>Galerii Engram</strong> do 19.02.2023</p> <p style="text-align: justify;">Ostatniego dnia grudnia w Galerii Engram, w Katowicach Mieście Ogrodów, odbył się wernisaż wystawy zatytułowanej PO PÓŁNOCY, na której 21. twórców zaprezentowało swoje negatywy. Zostały one wyeksponowane w podświetlonych pudełkach, w czarnej przestrzeni galerii. Wystawa „PO PÓŁNOCY” jest domykającą, trzecią częścią tryptyku wystawienniczego, rozpoczętego wystawą „bliżej” już prawie 10 lat temu, potem kontynuowanym wystawą „dalej”, mającą swoją katowicką (Galeria Katowice ZPAF, 2014) i warszawską (Galeria Obok, 2015) odsłonę. Założeniem wystawy jest pokazanie pierwszego etapu zapisu fotograficznego, który „dla świata” zwykle prezentowany jest już w przetworzonej, następnej formie. Tu „pierwotna forma” jest tematem. Symbolicznie zamierzamy zaprosić widza do naszej pracowni, jak do domu, w czasie który jest przeznaczony tylko dla nas, w prywatnej przestrzeni, w nocy.</p> <p><strong>Autorzy wystawy:</strong></p> <p>Anna Andrzejewska<br /> Wojciech Beszterda<br /> Jakub Byrczek<br /> Beata Brząkalik-Gburek<br /> Joanna Chudy<br /> Jakub Dziewit<br /> Iwona Germanek<br /> Kasia Kalua Kryńska<br /> Ryszard Karczmarski<br /> Radek Kobierski<br /> Antoni Kreis<br /> Ireneusz Misiak<br /> Jowita Mormul<br /> Joanna Nowicka<br /> Maciej Plewiński<br /> Zbigniew Podsiadło<br /> Konrad Pollesch<br /> Artur Rychlicki<br /> Danuta Węgiel<br /> Andrzej Zygmuntowicz</p> <hr /> <p><strong>Tekst krytyczny Witolda Kanickiego „Po północy”</strong></p> <p style="text-align: justify;">Opierając się na teorii Charlesa Sandersa Peirce’a negatywy uznać można głównie za znaki indeksowe, a zatem te mające bezpośredni fizyczny kontakt z przedmiotem (w szerokim rozumieniu tego słowa), który oznaczają. Do tej kategorii zalicza się na przykład odciski linii papilarnych desygnujących ludzi je pozostawiających lub tropy zwierzyny widoczne na śniegu czy ziemi. Wprawdzie niektórzy teoretycy fotografii wiążą z indeksalnością całe medium fotografii , lecz to głównie negatywy, zawierające niezapośredniczone ślady fizycznej reakcji światła pozostawione na światłoczułym materiale najlepiej spełniają warunki tego kryterium. Na fotograficzną indeksalność zwrócił już zresztą uwagę sam Peirce, który najprawdopodobniej mógł mieć na myśli bezpośrednie i negatywowe dagerotypy. Świadomość indeksalności negatywów posiadają też fotografowie. Nie bez przyczyny Jerzy Lewczyński porównywał je do relikwii, zachowujących bezpośredni, prawdziwy odcisk dawnego światła . Do indeksalności ujemnych obrazów zdaje się również odnosić pokazywany na wystawie Po północy negatyw Iwony Germanek, będący podobno portretem chorującej na depresję córki. Prócz portretu na kliszy pojawił się bowiem wyraźny odcisk palca, a powstały w ten sposób obraz nosi znamiona pozytywnie rozumianej tautologii, podwójnego śladu i odcisku, zarazem indeksu w indeksie.</p> <p style="text-align: justify;">Choć negatywy przez swoją bezpośredniość są zazwyczaj najbliżej rzeczywistości, to jednak rzadko kiedy przypominają świat na nich zarejestrowany. Innymi słowy, papierowe, szklane i celuloidowe obrazy odwrócone wymykają się kryteriom innej Peirce’owskiej kategorii znaków – tych ikonicznych (podobnych do przedmiotów oznaczanych), pokazując często widoki nieznane ludzkim oczom i niepodobne do rzeczywistości, z której zostały zdjęte. Zwłaszcza w obecnych czasach, gdy stadium negatywu nie jest już koniecznym etapem fotograficznego warsztatu, niepokojąca obcość obrazów na nich zapisanych nie ułatwia odczytu niezaznajomionym z ujemnym językiem odbiorcom. Z tego powodu lektura negatywów może prowadzić do interpretacji, oderwanych od rzeczywistego przedmiotu fotograficznej rejestracji. W odszyfrowywaniu negatywów nie pomaga proste przetłumaczenie białego na czarny i czarnego na biały. Jak zatem czytać negatywowe widoki?</p> <p style="text-align: justify;">Wprawdzie negatywy są coraz rzadziej obecne w praktyce współczesnych fotografów, lecz otaczające nas cyfrowe narzędzia wciąż ułatwiają szybkie odwrócenie tonów (lub kolorów) obrazu. Większość programów graficznych posiada nawet skrót klawiszowy pozwalający na natychmiastową inwersję tonalną, zamianę barw dowolnego przedstawienia na komplementarne. Podobna funkcja znajduje się też w popularnym systemie operacyjnym IOS, umożliwiając posiadaczom Iphone’ów zobaczenie ekranu w odwróconej dyspozycji kolorów i walorów. Dla badacza negatywów czy krytyka negatywowych fotografii jest to niezwykle kusząca funkcja, ułatwiająca przecież zapoznanie się z rzeczywistością będącą przedmiotem fotograficznej rejestracji. Jednak o ile jej zastosowanie wydaje się przydatne w pracy warsztatowej technika fotografii, to interpretator artystycznych fotografii ujemnych powinien skupić się wyłącznie na negatywie, traktując go jako docelowy obszar odczytu. W takim wypadku wspomniane nadinterpretacje i błędy lektury (lub po prostu niemożliwość nieodczytania pierwotnej rzeczywistości) stają się w pełni uprawomocnione, a nawet porządane. Z tej też przyczyny wiele negatywów może pozostać zupełnie nieczytelnymi, zbliżając się zarazem do poetyki abstrakcyjnych przedstawień. Właśnie ich (pozorna) bezprzedmiotowość i idący za nią formalistyczny odczyt stanowią o ich wartości. Negatywy, które uniemożliwiają realistyczne doświadczanie obrazów przyjmują funkcję antywzrokocentrycznego medium, które wprawdzie doświadczane być może głównie za pomocą wzroku, jednakże zarazem nie pozwala zobaczyć. Czytelnik negatywów zamiast widzenia zderza się z wizjami, zamiast realnej jawy doświadczać może nierealnych zjaw i zjawisk, w miejscu świadomości odnajduje psychologiczną nieświadomość. </p> <p style="text-align: justify;">Unikając przetłumaczenia negatywu na realistyczny pozytywowy obraz czytelnik odwróconych obrazów rozpoznać może na nich obiekty, zjawiska i wrażenia odbiegające od pierwotnych form, znajdujących się przed obiektywem fotografującego. Dlatego też charakterystyczne dla większości negatywowych przedstawień ciemne tło, zamiast oznaczać odwrócony dzień, odczytane być może jako noc lub kosmiczna otchłań. Właśnie do typowej dla negatywów nokturnowej aury odnosi się tytuł wystawy Po północy, konotujący zarówno noc, jak i stan przejścia, czas marzeń sennych lub koszmarów. Nokturnową aurę papierowych negatywów zauważano już zresztą od samych początków istnienia fotografii o czym przekonuje nas twórczość francuskich heliografistów . Gdy międzywojenna awangarda ponownie odkrywała formalne, poetyckie i estetyczne właściwości negatywu Franz Roh wspominał o negatywach, które z łatwością zamieniają dzienny widok w nokturn . </p> <p style="text-align: justify;">Efekt nocy przywołuje większość negatywów zgromadzonych na wystawie. Choć wpadające w ultramarynę klisze Wojciecha Beszterdy mają niemalże abstrakcyjny wymiar, jednocześnie zmuszają one odbiorcę do wytężenia wzroku, skupienia i dłuższego wpatrywania, oswojenia oczu porównywalnego z doświadczaniem zgaszonych przestrzeni. Dopiero uważna lektura pozwala na odczytanie w nich nokturnowych krajobrazów przepełnionych odbiciami w tafli wody. Tymczasem w negatywach Jakuba Dziewita modernistyczne budynki oświetla blask przywodzący na myśl księżycową aurę. Roboczy tytuł projektu – Czarne słońce modernizmu – odnosi się do zjawiska melancholii, ewokowanej właśnie za sprawą niepokojących odwróceń. Podobna atmosfera spowija ujemny obraz Artura Rychlickiego, w którym ukazana na tle mrocznego pejzażu modernistyczna fontanna w zachodniej Armenii przypomina bardziej rozświetlony nienaturalnym światłem statek kosmiczny. Negatyw Rychlickiego silnie kontrastuje z włączonym do wystawy pozytywem, sugerując negatywny (w etycznym rozumieniu tego słowa), apokaliptyczny czy wręcz koszmarny widok, będący efektem trzęsienia ziemi. </p> <p style="text-align: justify;">Prócz ujemnych krajobrazów, rozświetlonych nocną aurą ujemnego światła, niektórzy zaproszeni do wystawy artyści skupili się na pochodzących z natury detalach. Spomiędzy białych pni drzew w negatywach Katarzyny Łaty przebija czarne tło. Zaburzona przestrzeń nałożonych na siebie obrazów potęguje odczucia nadrealności uwiecznionej sceny. Motyw drzew dominuje także w negatywowych pracach Konrada Pollescha, w których silny kontrast bieli drzew i ich fragmentów, odbijających od ciemnego tła przypomina nocne widoki rozświetlone nienaturalnym, ostrym światłem latarek czy reflektorów samochodowych. Podobną kontrastowością charakteryzują się bliskie estetyce bezkamerowych fotogramów zdjęcia Jakuba Byrczka i Beaty Brząkalik-Gburek, w których skala walorów ograniczona zostały niemalże do bieli i czerni. Negatywy tej drugiej artystki nawiązują do samych początków fotografii – białych cieni roślin wynalazcy procesu negatywowo-pozytywowego – Williama Henry’ego Foxa Talbota. Dynamiczne białe kształty łodyg, liści i kwiatów zajmują niewielką powierzchnię przepełnionego czarnym tłem pola obrazowego. Czerń miejscami przerywają zawieszone w mrocznej otchłani liczne białe punkty, przypominające widoczne w oddali, niejako zawieszone na nocnym firmamencie gwiazdy. W niektórych wypadkach odczytane na negatywowych kliszach widoki kojarzyć się z onirycznością, nierozerwalnie związaną z nocnymi wyobrażeniami. Tak właśnie czytać można nietypowo wykadrowany psychologiczny portret profilowy Joanny Chudy, w którym fragment kobiecej twarzy wpisany jest w pomarańczowe koło, przywodzące na myśl księżyc lub zachodzące słońce. Oniryczność cechuje też nadrealne prace Ireanusza Misiaka, w których podglądane z niskiej perspektywy nocne harce kotów kojarzyć się mogą raczej z filmami przyrodniczymmi wykorzystujące w obserwacji zwierząt kamery termowizyjne. Analogicznie jawią się spacerowicze przechadzający się w przestrzeni negatywowej ulicy, zarejestrowani na wileńskim negatywie Macieja Plewińskiego.</p> <p style="text-align: justify;">Specyficznym efektem ubocznym negatywowej estetyki bywa wrażenie przezroczystości rzeczy widocznych na odwróconych zdjęciach. Wynika to z typowej dla negatywu inwersji kierunków światła. O ile widoczne na pozytywowych scenach przedmioty oświetlone są zwykle od góry, negatywowa inwersja często wiąże się z przesunięciem pozornego źródła światła do dołu pola obrazowego, a zawieszone w czarnej otchłani obiekty niejednokrotnie same przyjmują rolę lamp. Tego typu efekt nadaje obiektom przezroczystości, zamieniając solidne wolumeny ciał i przedmiotów w lodowe lub szklane struktury. Skądinąd przezroczystość jest immanentną cechą szklanych i celuloidowych negatywów, które – co warte podkreślenia – zazwyczaj ogląda się podświetlając tylnym światłem. Potęgowany nocną aurą chłód i efekt zimnej transparentności uwidacznia się w negatywach Zbigniewa Podsiadły, w których książki i aparat fotograficzny zdają się być wykonane ze szklistej materii. Podobne odczucia wynikają z lektury klisz przedstawiających ludzi, w których przezroczyste ciała roztapiają się w ciemnej przestrzeni. Tak dzieje się w negatywie Radka Kobierskiego czy też w akcie Joanny Nowickiej. Tymczasem negatyw Anny Andrzejewskiej mocno abstrahuje ledwo widoczną sylwetkę ludzką, wtopioną w jasne odcienie obrazu. Z kolei Katarzyna Kalua Kryńska pokazuje negatyw kobiety, która najprawdopodobniej przegląda się w lustrze. Dochodzi więc do zdwojenia sylwetki, ukazanej z zupełnie różnych perspektyw. Tego rodzaju efekt ukazany w niepokojącej konwencji negatywu pociąga za sobą mocny psychologizm przedstawienia, na którym osoba zdaje się być kontemplować swojego sobowtóra. Ciała ludzkie widoczne na negatywach, czasami przypominające lodowe świecące formy, w innych wypadkach kojarzyć się mogą z kamieniami lub rzeźbami. Dlatego właśnie negatywowe zbliżenie nagiego kobiecego ciała w fotografii Andrzeja Zygmuntowicza, pozbawione jest wymiaru erotycznego za sprawą dziwnej translacji ciała w przypominającą kamień substancję.</p> <p style="text-align: justify;">W odróżnieniu od pozytywowych, wykonanych za dnia fotografii, ukazujących często ciemne przedmioty na jasnym tle, widoczne na negatywach zdarzenia i ludzie często funkcjonują w black-boxach teatralnych scen, przepełnionych dramatyczną czernią przerywaną światłem oddolnych reflektorów. W wypadku negatywów wyselekcjonowanych do wystawy Po północy teatralnością epatuje najdobitniej negatyw Ryszarda Karczmarskiego ukazujący dziwną przestrzeń przepełnionego rekwizytami pomieszczenia, w którym pod wielką materiałową płachtą (kurtyną?), ciążącą nad rozgrywającą się sytuacją, odbywa się dziwne i poniekąd niepokojące śniadanie ubranego mężczyzny i nagiej lalko-podobnej kobiety. Nieco inaczej do teatru odwołuje się cykl 16 klatek kolorowego negatywu Danuty Węgiel, które oglądane po kolei zwiastują sekwencyjne zmiany, rozciągnięte w czasie odsłanianie twarzy, stopniowo wyłaniającej się z abstrakcyjnej materii. W tej kwestii warto wspomnieć również kolorowy negatyw Antoniego Kreisa ukazujący fragment ciała ludzkiego zamaskowanego ingerencjami artysty. Wykorzystując specyficzną materialność negatywu Kreis dokonuje aktu wandalizmu, malując i dziurawiąc kliszę, a nawet wiążąc powstałe otwory sznurkiem. Eksperymenty formalne, które zwykle przeprowadzane są właśnie na etapie obróbki negatywu w fotograficznej ciemni szczególnie ujawniają się też w nadrealnej pracy Jowity Mormul.<br /> <br /> <span style="font-size:12px;"><u>BIBLIOGRAFIA:</u></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:12px;">Ch.S. Peirce, „Wybór pism semiotycznych”, red. H. Buczyńska-Garewicz, przeł. R. Mirek i A.J. Nowak, Warszawa 1997. Podział znaków znajduje się w rozdziale III: „Klasyfikacje znaków”, s. 130–177.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:12px;">P. Dubois, „L’acte photographique”, Paris 1983 i in.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:12px;">J. Lewczyński, „Między Bogiem a prawdą” [:] Jerzy Lewczyński. „Archeologia fotografii. Prace z lat 1941– –2005”, red. K. Jurecki, I. Zjeżdżałka, Września 2005, s. 11-12.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:12px;">M. Frizot, „L’image inverse. Le mode négatif et les principes d’inversion en photographie”, „Étu- des photographiques” 1998, 5.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:12px;">F. Roh, „On the freer possibilities of photography” [1951], [w:] „Retrospektive fotografie: Franz Roh”, Düsseldorf 1981, s. 39</span><br /> </p> <hr /> <p>Katarzyna Łata – <strong>kurator wystawy</strong></p> <p><strong>Patronat:</strong> Rada Artystyczna ZPAF</p> <p><img alt="" src="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/GMO/czarne_zpaf.jpg" style="width: 150px; height: 150px; margin: 5px; float: left;" /></p>
Czas dodania: 1671018975
Adres: po_polnocy
Szablon: 0
Tytuł strony: „Po północy” – wystawa zbiorowa
Zawartość: <p><strong>Wernisaż: </strong>31 grudnia, godz. 20.00</p> <p><strong>Finisaż: </strong>17 lutego 2023, godz. 18.00</p> <p>Wystawa prezentowana w <strong>Galerii Engram</strong> do 19.02.2023</p> <p style="text-align: justify;">Ostatniego dnia grudnia w Galerii Engram, w Katowicach Mieście Ogrodów, odbył się wernisaż wystawy zatytułowanej PO PÓŁNOCY, na której 21. twórców zaprezentowało swoje negatywy. Zostały one wyeksponowane w podświetlonych pudełkach, w czarnej przestrzeni galerii. Wystawa „PO PÓŁNOCY” jest domykającą, trzecią częścią tryptyku wystawienniczego, rozpoczętego wystawą „bliżej” już prawie 10 lat temu, potem kontynuowanym wystawą „dalej”, mającą swoją katowicką (Galeria Katowice ZPAF, 2014) i warszawską (Galeria Obok, 2015) odsłonę. Założeniem wystawy jest pokazanie pierwszego etapu zapisu fotograficznego, który „dla świata” zwykle prezentowany jest już w przetworzonej, następnej formie. Tu „pierwotna forma” jest tematem. Symbolicznie zamierzamy zaprosić widza do naszej pracowni, jak do domu, w czasie który jest przeznaczony tylko dla nas, w prywatnej przestrzeni, w nocy.</p> <p><strong>Autorzy wystawy:</strong></p> <p>Anna Andrzejewska<br /> Wojciech Beszterda<br /> Jakub Byrczek<br /> Beata Brząkalik-Gburek<br /> Joanna Chudy<br /> Jakub Dziewit<br /> Iwona Germanek<br /> Kasia Kalua Kryńska<br /> Ryszard Karczmarski<br /> Radek Kobierski<br /> Antoni Kreis<br /> Ireneusz Misiak<br /> Jowita Mormul<br /> Joanna Nowicka<br /> Maciej Plewiński<br /> Zbigniew Podsiadło<br /> Konrad Pollesch<br /> Artur Rychlicki<br /> Danuta Węgiel<br /> Andrzej Zygmuntowicz</p> <hr /> <p><strong>Tekst krytyczny Witolda Kanickiego „Po północy”</strong></p> <p style="text-align: justify;">Opierając się na teorii Charlesa Sandersa Peirce’a negatywy uznać można głównie za znaki indeksowe, a zatem te mające bezpośredni fizyczny kontakt z przedmiotem (w szerokim rozumieniu tego słowa), który oznaczają. Do tej kategorii zalicza się na przykład odciski linii papilarnych desygnujących ludzi je pozostawiających lub tropy zwierzyny widoczne na śniegu czy ziemi. Wprawdzie niektórzy teoretycy fotografii wiążą z indeksalnością całe medium fotografii , lecz to głównie negatywy, zawierające niezapośredniczone ślady fizycznej reakcji światła pozostawione na światłoczułym materiale najlepiej spełniają warunki tego kryterium. Na fotograficzną indeksalność zwrócił już zresztą uwagę sam Peirce, który najprawdopodobniej mógł mieć na myśli bezpośrednie i negatywowe dagerotypy. Świadomość indeksalności negatywów posiadają też fotografowie. Nie bez przyczyny Jerzy Lewczyński porównywał je do relikwii, zachowujących bezpośredni, prawdziwy odcisk dawnego światła . Do indeksalności ujemnych obrazów zdaje się również odnosić pokazywany na wystawie Po północy negatyw Iwony Germanek, będący podobno portretem chorującej na depresję córki. Prócz portretu na kliszy pojawił się bowiem wyraźny odcisk palca, a powstały w ten sposób obraz nosi znamiona pozytywnie rozumianej tautologii, podwójnego śladu i odcisku, zarazem indeksu w indeksie.</p> <p style="text-align: justify;">Choć negatywy przez swoją bezpośredniość są zazwyczaj najbliżej rzeczywistości, to jednak rzadko kiedy przypominają świat na nich zarejestrowany. Innymi słowy, papierowe, szklane i celuloidowe obrazy odwrócone wymykają się kryteriom innej Peirce’owskiej kategorii znaków – tych ikonicznych (podobnych do przedmiotów oznaczanych), pokazując często widoki nieznane ludzkim oczom i niepodobne do rzeczywistości, z której zostały zdjęte. Zwłaszcza w obecnych czasach, gdy stadium negatywu nie jest już koniecznym etapem fotograficznego warsztatu, niepokojąca obcość obrazów na nich zapisanych nie ułatwia odczytu niezaznajomionym z ujemnym językiem odbiorcom. Z tego powodu lektura negatywów może prowadzić do interpretacji, oderwanych od rzeczywistego przedmiotu fotograficznej rejestracji. W odszyfrowywaniu negatywów nie pomaga proste przetłumaczenie białego na czarny i czarnego na biały. Jak zatem czytać negatywowe widoki?</p> <p style="text-align: justify;">Wprawdzie negatywy są coraz rzadziej obecne w praktyce współczesnych fotografów, lecz otaczające nas cyfrowe narzędzia wciąż ułatwiają szybkie odwrócenie tonów (lub kolorów) obrazu. Większość programów graficznych posiada nawet skrót klawiszowy pozwalający na natychmiastową inwersję tonalną, zamianę barw dowolnego przedstawienia na komplementarne. Podobna funkcja znajduje się też w popularnym systemie operacyjnym IOS, umożliwiając posiadaczom Iphone’ów zobaczenie ekranu w odwróconej dyspozycji kolorów i walorów. Dla badacza negatywów czy krytyka negatywowych fotografii jest to niezwykle kusząca funkcja, ułatwiająca przecież zapoznanie się z rzeczywistością będącą przedmiotem fotograficznej rejestracji. Jednak o ile jej zastosowanie wydaje się przydatne w pracy warsztatowej technika fotografii, to interpretator artystycznych fotografii ujemnych powinien skupić się wyłącznie na negatywie, traktując go jako docelowy obszar odczytu. W takim wypadku wspomniane nadinterpretacje i błędy lektury (lub po prostu niemożliwość nieodczytania pierwotnej rzeczywistości) stają się w pełni uprawomocnione, a nawet porządane. Z tej też przyczyny wiele negatywów może pozostać zupełnie nieczytelnymi, zbliżając się zarazem do poetyki abstrakcyjnych przedstawień. Właśnie ich (pozorna) bezprzedmiotowość i idący za nią formalistyczny odczyt stanowią o ich wartości. Negatywy, które uniemożliwiają realistyczne doświadczanie obrazów przyjmują funkcję antywzrokocentrycznego medium, które wprawdzie doświadczane być może głównie za pomocą wzroku, jednakże zarazem nie pozwala zobaczyć. Czytelnik negatywów zamiast widzenia zderza się z wizjami, zamiast realnej jawy doświadczać może nierealnych zjaw i zjawisk, w miejscu świadomości odnajduje psychologiczną nieświadomość. </p> <p style="text-align: justify;">Unikając przetłumaczenia negatywu na realistyczny pozytywowy obraz czytelnik odwróconych obrazów rozpoznać może na nich obiekty, zjawiska i wrażenia odbiegające od pierwotnych form, znajdujących się przed obiektywem fotografującego. Dlatego też charakterystyczne dla większości negatywowych przedstawień ciemne tło, zamiast oznaczać odwrócony dzień, odczytane być może jako noc lub kosmiczna otchłań. Właśnie do typowej dla negatywów nokturnowej aury odnosi się tytuł wystawy Po północy, konotujący zarówno noc, jak i stan przejścia, czas marzeń sennych lub koszmarów. Nokturnową aurę papierowych negatywów zauważano już zresztą od samych początków istnienia fotografii o czym przekonuje nas twórczość francuskich heliografistów . Gdy międzywojenna awangarda ponownie odkrywała formalne, poetyckie i estetyczne właściwości negatywu Franz Roh wspominał o negatywach, które z łatwością zamieniają dzienny widok w nokturn . </p> <p style="text-align: justify;">Efekt nocy przywołuje większość negatywów zgromadzonych na wystawie. Choć wpadające w ultramarynę klisze Wojciecha Beszterdy mają niemalże abstrakcyjny wymiar, jednocześnie zmuszają one odbiorcę do wytężenia wzroku, skupienia i dłuższego wpatrywania, oswojenia oczu porównywalnego z doświadczaniem zgaszonych przestrzeni. Dopiero uważna lektura pozwala na odczytanie w nich nokturnowych krajobrazów przepełnionych odbiciami w tafli wody. Tymczasem w negatywach Jakuba Dziewita modernistyczne budynki oświetla blask przywodzący na myśl księżycową aurę. Roboczy tytuł projektu – Czarne słońce modernizmu – odnosi się do zjawiska melancholii, ewokowanej właśnie za sprawą niepokojących odwróceń. Podobna atmosfera spowija ujemny obraz Artura Rychlickiego, w którym ukazana na tle mrocznego pejzażu modernistyczna fontanna w zachodniej Armenii przypomina bardziej rozświetlony nienaturalnym światłem statek kosmiczny. Negatyw Rychlickiego silnie kontrastuje z włączonym do wystawy pozytywem, sugerując negatywny (w etycznym rozumieniu tego słowa), apokaliptyczny czy wręcz koszmarny widok, będący efektem trzęsienia ziemi. </p> <p style="text-align: justify;">Prócz ujemnych krajobrazów, rozświetlonych nocną aurą ujemnego światła, niektórzy zaproszeni do wystawy artyści skupili się na pochodzących z natury detalach. Spomiędzy białych pni drzew w negatywach Katarzyny Łaty przebija czarne tło. Zaburzona przestrzeń nałożonych na siebie obrazów potęguje odczucia nadrealności uwiecznionej sceny. Motyw drzew dominuje także w negatywowych pracach Konrada Pollescha, w których silny kontrast bieli drzew i ich fragmentów, odbijających od ciemnego tła przypomina nocne widoki rozświetlone nienaturalnym, ostrym światłem latarek czy reflektorów samochodowych. Podobną kontrastowością charakteryzują się bliskie estetyce bezkamerowych fotogramów zdjęcia Jakuba Byrczka i Beaty Brząkalik-Gburek, w których skala walorów ograniczona zostały niemalże do bieli i czerni. Negatywy tej drugiej artystki nawiązują do samych początków fotografii – białych cieni roślin wynalazcy procesu negatywowo-pozytywowego – Williama Henry’ego Foxa Talbota. Dynamiczne białe kształty łodyg, liści i kwiatów zajmują niewielką powierzchnię przepełnionego czarnym tłem pola obrazowego. Czerń miejscami przerywają zawieszone w mrocznej otchłani liczne białe punkty, przypominające widoczne w oddali, niejako zawieszone na nocnym firmamencie gwiazdy. W niektórych wypadkach odczytane na negatywowych kliszach widoki kojarzyć się z onirycznością, nierozerwalnie związaną z nocnymi wyobrażeniami. Tak właśnie czytać można nietypowo wykadrowany psychologiczny portret profilowy Joanny Chudy, w którym fragment kobiecej twarzy wpisany jest w pomarańczowe koło, przywodzące na myśl księżyc lub zachodzące słońce. Oniryczność cechuje też nadrealne prace Ireanusza Misiaka, w których podglądane z niskiej perspektywy nocne harce kotów kojarzyć się mogą raczej z filmami przyrodniczymmi wykorzystujące w obserwacji zwierząt kamery termowizyjne. Analogicznie jawią się spacerowicze przechadzający się w przestrzeni negatywowej ulicy, zarejestrowani na wileńskim negatywie Macieja Plewińskiego.</p> <p style="text-align: justify;">Specyficznym efektem ubocznym negatywowej estetyki bywa wrażenie przezroczystości rzeczy widocznych na odwróconych zdjęciach. Wynika to z typowej dla negatywu inwersji kierunków światła. O ile widoczne na pozytywowych scenach przedmioty oświetlone są zwykle od góry, negatywowa inwersja często wiąże się z przesunięciem pozornego źródła światła do dołu pola obrazowego, a zawieszone w czarnej otchłani obiekty niejednokrotnie same przyjmują rolę lamp. Tego typu efekt nadaje obiektom przezroczystości, zamieniając solidne wolumeny ciał i przedmiotów w lodowe lub szklane struktury. Skądinąd przezroczystość jest immanentną cechą szklanych i celuloidowych negatywów, które – co warte podkreślenia – zazwyczaj ogląda się podświetlając tylnym światłem. Potęgowany nocną aurą chłód i efekt zimnej transparentności uwidacznia się w negatywach Zbigniewa Podsiadły, w których książki i aparat fotograficzny zdają się być wykonane ze szklistej materii. Podobne odczucia wynikają z lektury klisz przedstawiających ludzi, w których przezroczyste ciała roztapiają się w ciemnej przestrzeni. Tak dzieje się w negatywie Radka Kobierskiego czy też w akcie Joanny Nowickiej. Tymczasem negatyw Anny Andrzejewskiej mocno abstrahuje ledwo widoczną sylwetkę ludzką, wtopioną w jasne odcienie obrazu. Z kolei Katarzyna Kalua Kryńska pokazuje negatyw kobiety, która najprawdopodobniej przegląda się w lustrze. Dochodzi więc do zdwojenia sylwetki, ukazanej z zupełnie różnych perspektyw. Tego rodzaju efekt ukazany w niepokojącej konwencji negatywu pociąga za sobą mocny psychologizm przedstawienia, na którym osoba zdaje się być kontemplować swojego sobowtóra. Ciała ludzkie widoczne na negatywach, czasami przypominające lodowe świecące formy, w innych wypadkach kojarzyć się mogą z kamieniami lub rzeźbami. Dlatego właśnie negatywowe zbliżenie nagiego kobiecego ciała w fotografii Andrzeja Zygmuntowicza, pozbawione jest wymiaru erotycznego za sprawą dziwnej translacji ciała w przypominającą kamień substancję.</p> <p style="text-align: justify;">W odróżnieniu od pozytywowych, wykonanych za dnia fotografii, ukazujących często ciemne przedmioty na jasnym tle, widoczne na negatywach zdarzenia i ludzie często funkcjonują w black-boxach teatralnych scen, przepełnionych dramatyczną czernią przerywaną światłem oddolnych reflektorów. W wypadku negatywów wyselekcjonowanych do wystawy Po północy teatralnością epatuje najdobitniej negatyw Ryszarda Karczmarskiego ukazujący dziwną przestrzeń przepełnionego rekwizytami pomieszczenia, w którym pod wielką materiałową płachtą (kurtyną?), ciążącą nad rozgrywającą się sytuacją, odbywa się dziwne i poniekąd niepokojące śniadanie ubranego mężczyzny i nagiej lalko-podobnej kobiety. Nieco inaczej do teatru odwołuje się cykl 16 klatek kolorowego negatywu Danuty Węgiel, które oglądane po kolei zwiastują sekwencyjne zmiany, rozciągnięte w czasie odsłanianie twarzy, stopniowo wyłaniającej się z abstrakcyjnej materii. W tej kwestii warto wspomnieć również kolorowy negatyw Antoniego Kreisa ukazujący fragment ciała ludzkiego zamaskowanego ingerencjami artysty. Wykorzystując specyficzną materialność negatywu Kreis dokonuje aktu wandalizmu, malując i dziurawiąc kliszę, a nawet wiążąc powstałe otwory sznurkiem. Eksperymenty formalne, które zwykle przeprowadzane są właśnie na etapie obróbki negatywu w fotograficznej ciemni szczególnie ujawniają się też w nadrealnej pracy Jowity Mormul.<br /> <br /> <span style="font-size:12px;"><u>BIBLIOGRAFIA:</u></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:12px;">Ch.S. Peirce, „Wybór pism semiotycznych”, red. H. Buczyńska-Garewicz, przeł. R. Mirek i A.J. Nowak, Warszawa 1997. Podział znaków znajduje się w rozdziale III: „Klasyfikacje znaków”, s. 130–177.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:12px;">P. Dubois, „L’acte photographique”, Paris 1983 i in.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:12px;">J. Lewczyński, „Między Bogiem a prawdą” [:] Jerzy Lewczyński. „Archeologia fotografii. Prace z lat 1941– –2005”, red. K. Jurecki, I. Zjeżdżałka, Września 2005, s. 11-12.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:12px;">M. Frizot, „L’image inverse. Le mode négatif et les principes d’inversion en photographie”, „Étu- des photographiques” 1998, 5.</span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:12px;">F. Roh, „On the freer possibilities of photography” [1951], [w:] „Retrospektive fotografie: Franz Roh”, Düsseldorf 1981, s. 39</span><br /> </p> <hr /> <p>Katarzyna Łata – <strong>kurator wystawy</strong></p> <p><strong>Patronat:</strong> Rada Artystyczna ZPAF</p> <p><img alt="" src="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/GMO/czarne_zpaf.jpg" style="width: 150px; height: 150px; margin: 5px; float: left;" /></p>
Czas dodania: 1671018975
Adres: po_polnocy
Szablon: 0
ID:
963
Tytuł strony: Warsztaty rękodzieła od 4 do 104
Zawartość: <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:16px;">ІНФОРМАЦІЯ УКРАЇНСЬКОЮ МОВОЮ <a href="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/UNICEF/warsztaty_weekendowe.pdf" target="_blank"><strong>ТУТ</strong></a></span></p> <p style="text-align: justify;">Z okazji zbliżających się Świąt Bożego Narodzenia zapraszamy dzieci wraz z opiekunami na warsztaty tworzenia ozdób i dekoracji świątecznych.</p> <p><strong>Kiedy:</strong> 17 grudnia, godz. 10.00 i 12.00, 18 grudnia, godz. 10.00 i 14.00</p> <p><strong>Gdzie: </strong>sala Muzykodromu (I piętro KMO)</p> <p><strong>Czas trwania: </strong>2 h. </p> <p><strong>Udział bezpłatny.</strong> Obowiązują zapisy (limit miejsc): unicef@miasto-ogrodow.eu<br /> Spotkanie w języku ukraińskim i polskim.</p> <p style="text-align: justify;">Zbliżają się święta. Czy wszyscy mają już naszykowane prezenty i ozdoby? Nie trzeba ich kupować. Przyjdźcie do naszej świetlicy na warsztaty rękodzieła. Pokażemy jak świąteczne dekoracje wykonać samemu, własnoręcznie z użyciem prostych materiałów. W sobotę podczas zajęć z Violettą Kielian-Uszko i Darią Kurzawą wyczarujemy choinki ze zwykłego sznurka jutowego i styropianu. Nasze dzieła ozdobimy kolorowymi, świątecznymi elementami. W niedzielę podczas warsztatu z Oleną Dmytriievą i Keteryną Chruszczową narodzą się skrzaty (serio!); nauczymy się też tworzyć własne bombki, choinki i inne ozdoby świąteczne. Podczas obu spotkań zabawa i mnóstwo radości gwarantowane. Wykonane przez uczestników ozdoby staną się ich własnością. Można je potraktować jako świetną świąteczną dekorację domu lub podarować bliskiej osobie na prezent.</p> <p><u>Kilka słów o prowadzących zajęcia:</u></p> <p style="text-align: justify;"><strong>Keteryna Chruszczowa:</strong> „Rękodzieło to pasja i sposób na życie”. Członkini Stowarzyszenia Twórców Ukrainy, laureatka wielu nagród i wyróżnień. Pracuje z Dziećmi, jej przesłaniem jest by krok po kroku pomagać dzieciom i młodzieży w rozwijaniu ich talentów, uczyć wytrwałości i cierpliwości oraz pielęgnować bogate kulturowe tradycje.</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Olena Dmytriieva:</strong> absolwentka Pedagogiki i Szkoły Muzycznej w Ukrainie. Posiada wieloletnie doświadczenie w pracy z dziećmi w szkole muzycznej. Prowadziła zajęcia rytmiczne, chóralne, naukę gry na pianinie i naukę śpiewu. Od lutego przebywa i pracuje z dziećmi w Polsce.</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Violetta Kielian-Uszko:</strong> „Odkąd pamiętam zawsze chciałam pracować z dziećmi i młodzieżą. Ukończenie studiów pedagogicznych utwierdziło mnie w przekonaniu, że to właśnie chcę robić w życiu i jest to dobra decyzja. To praca, która daje mi ogromną radość i satysfakcję. Celem mojej pracy jest stworzenie atmosfery, w której dzieci będą czuły się bezpieczne i szczęśliwe oraz każdy będzie ważny i potrzebny.”</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Daria Kurzawa:</strong> „Od zawsze zastanawiałam się jak umiejętnie połączyć zawód z pasją. Praca z dziećmi sprawia mi ogromną satysfakcję i codziennie stawia mi kolejne wyzwania. Zawsze staram się, aby atmosfera w grupie była przyjazna i domowa a czas aktywnie spędzony. Nie boję się wyzwań. Sądzę, że każde doświadczenie poszerza moje kompetencje i uczy czegoś nowego. Staram się zaszczepić podobne przekonania u dzieci.” Pani Daria jest psychologiem udzielającym konsultacji w ramach świetlicy.</p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:12px;">Fot. Photo by Julia Taubitz on Unsplash</span></p> <hr /> <p><span style="font-size:12px;">Zrealizowano przy wsparciu Funduszu Narodów Zjednoczonych na Rzecz Dzieci (UNICEF)</span></p> <p><a href="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/UNICEF/KMO2022_ST_pl_ua_webmedia_4.png" target="_blank"><img alt="" src="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/UNICEF/KMO2022_ST_pl_ua_webmedia_4.png" style="width: 500px; height: 150px; margin: 5px; float: left;" /></a></p> <p> </p> <p> </p> <p> </p> <p> </p> <p> </p> <p><span style="font-size:12px;">[Реалізовано за підтримки Дитячого фонду ООН (ЮНІСЕФ)]</span></p>
Czas dodania: 1671099298
Adres: unicef_rekodzielo
Szablon: 0
Tytuł strony: Warsztaty rękodzieła od 4 do 104
Zawartość: <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:16px;">ІНФОРМАЦІЯ УКРАЇНСЬКОЮ МОВОЮ <a href="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/UNICEF/warsztaty_weekendowe.pdf" target="_blank"><strong>ТУТ</strong></a></span></p> <p style="text-align: justify;">Z okazji zbliżających się Świąt Bożego Narodzenia zapraszamy dzieci wraz z opiekunami na warsztaty tworzenia ozdób i dekoracji świątecznych.</p> <p><strong>Kiedy:</strong> 17 grudnia, godz. 10.00 i 12.00, 18 grudnia, godz. 10.00 i 14.00</p> <p><strong>Gdzie: </strong>sala Muzykodromu (I piętro KMO)</p> <p><strong>Czas trwania: </strong>2 h. </p> <p><strong>Udział bezpłatny.</strong> Obowiązują zapisy (limit miejsc): unicef@miasto-ogrodow.eu<br /> Spotkanie w języku ukraińskim i polskim.</p> <p style="text-align: justify;">Zbliżają się święta. Czy wszyscy mają już naszykowane prezenty i ozdoby? Nie trzeba ich kupować. Przyjdźcie do naszej świetlicy na warsztaty rękodzieła. Pokażemy jak świąteczne dekoracje wykonać samemu, własnoręcznie z użyciem prostych materiałów. W sobotę podczas zajęć z Violettą Kielian-Uszko i Darią Kurzawą wyczarujemy choinki ze zwykłego sznurka jutowego i styropianu. Nasze dzieła ozdobimy kolorowymi, świątecznymi elementami. W niedzielę podczas warsztatu z Oleną Dmytriievą i Keteryną Chruszczową narodzą się skrzaty (serio!); nauczymy się też tworzyć własne bombki, choinki i inne ozdoby świąteczne. Podczas obu spotkań zabawa i mnóstwo radości gwarantowane. Wykonane przez uczestników ozdoby staną się ich własnością. Można je potraktować jako świetną świąteczną dekorację domu lub podarować bliskiej osobie na prezent.</p> <p><u>Kilka słów o prowadzących zajęcia:</u></p> <p style="text-align: justify;"><strong>Keteryna Chruszczowa:</strong> „Rękodzieło to pasja i sposób na życie”. Członkini Stowarzyszenia Twórców Ukrainy, laureatka wielu nagród i wyróżnień. Pracuje z Dziećmi, jej przesłaniem jest by krok po kroku pomagać dzieciom i młodzieży w rozwijaniu ich talentów, uczyć wytrwałości i cierpliwości oraz pielęgnować bogate kulturowe tradycje.</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Olena Dmytriieva:</strong> absolwentka Pedagogiki i Szkoły Muzycznej w Ukrainie. Posiada wieloletnie doświadczenie w pracy z dziećmi w szkole muzycznej. Prowadziła zajęcia rytmiczne, chóralne, naukę gry na pianinie i naukę śpiewu. Od lutego przebywa i pracuje z dziećmi w Polsce.</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Violetta Kielian-Uszko:</strong> „Odkąd pamiętam zawsze chciałam pracować z dziećmi i młodzieżą. Ukończenie studiów pedagogicznych utwierdziło mnie w przekonaniu, że to właśnie chcę robić w życiu i jest to dobra decyzja. To praca, która daje mi ogromną radość i satysfakcję. Celem mojej pracy jest stworzenie atmosfery, w której dzieci będą czuły się bezpieczne i szczęśliwe oraz każdy będzie ważny i potrzebny.”</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Daria Kurzawa:</strong> „Od zawsze zastanawiałam się jak umiejętnie połączyć zawód z pasją. Praca z dziećmi sprawia mi ogromną satysfakcję i codziennie stawia mi kolejne wyzwania. Zawsze staram się, aby atmosfera w grupie była przyjazna i domowa a czas aktywnie spędzony. Nie boję się wyzwań. Sądzę, że każde doświadczenie poszerza moje kompetencje i uczy czegoś nowego. Staram się zaszczepić podobne przekonania u dzieci.” Pani Daria jest psychologiem udzielającym konsultacji w ramach świetlicy.</p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:12px;">Fot. Photo by Julia Taubitz on Unsplash</span></p> <hr /> <p><span style="font-size:12px;">Zrealizowano przy wsparciu Funduszu Narodów Zjednoczonych na Rzecz Dzieci (UNICEF)</span></p> <p><a href="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/UNICEF/KMO2022_ST_pl_ua_webmedia_4.png" target="_blank"><img alt="" src="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/UNICEF/KMO2022_ST_pl_ua_webmedia_4.png" style="width: 500px; height: 150px; margin: 5px; float: left;" /></a></p> <p> </p> <p> </p> <p> </p> <p> </p> <p> </p> <p><span style="font-size:12px;">[Реалізовано за підтримки Дитячого фонду ООН (ЮНІСЕФ)]</span></p>
Czas dodania: 1671099298
Adres: unicef_rekodzielo
Szablon: 0
ID:
964
Tytuł strony: Ukraina blisko nas / Україна поряд з нами
Zawartość: <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:16px;">Інформація українською мовою <a href="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/UNICEF/wystawa.pdf" target="_blank"><strong>ТУТ</strong></a></span></p> <hr /> <p style="text-align: justify;"><strong>Kiedy: </strong>17-18 grudnia 2022, godz. 13.00 - 19.00 (sobota), 10.00 - 14.00 (niedziela)</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Gdzie:</strong> Katowice Miasto Ogrodów – hol (I piętro)</p> <p style="text-align: justify;">Wystawa sztuki i rzemiosła reprezentującego sztukę ludową Ukrainy. Zobaczyć będzie wyszywanki, kolorowo haftowane spódnice, ręcznie robione lalki „Motanki”, biżuterię, domowe mydła, wyroby drewniane, świąteczne stroiki i wianki. </p> <p style="text-align: justify;">W tych trudnych, niewyobrażalnych czasach, myślami i sercem jesteśmy z narodem ukraińskim. Chcemy wyrazić swoją solidarność z Ukrainą, przedstawić niewielki fragment bogactwa rękodzieła ludowego naszych sąsiadów. Daje ono wyobrażenie o tym, że Ukraina jest krajem bogatym w niepowtarzalne, wzbudzające podziw i zachwyt całego świata skarby sztuki ludowej. </p> <p style="text-align: justify;">Dawne rzemiosło ludowe jest ważną częścią dziedzictwa kulturowego Ukrainy oraz nieodłącznym elementem jej historii. Ukraina jest krajem odznaczającym się niezwykłym bogactwem i oryginalnością rękodzieła ludowego, począwszy od haftu – charakteryzującego się unikalnymi dla danego regionu rodzajami ściegów, motywami zdobniczymi, kompozycją, a także kolorystyką. Na wystawie zobaczyć będzie można również przykłady malarstwa ukraińskiego. Ukraińska sztuka malowania została wpisana w 2013 roku na listę światowego dziedzictwa UNESCO, stając się jednym z głównych symboli Ukrainy. </p> <p style="text-align: justify;">Wstęp wolny</p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;"><a href="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/UNICEF/KMO2022_ST_pl_ua_webmedia_4.png" target="_blank"><img alt="" src="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/UNICEF/KMO2022_ST_pl_ua_webmedia_4.png" style="width: 600px; height: 180px;" /></a></p> <p> </p>
Czas dodania: 1671113122
Adres: unicef_wystawa
Szablon: 0
Tytuł strony: Ukraina blisko nas / Україна поряд з нами
Zawartość: <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:16px;">Інформація українською мовою <a href="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/UNICEF/wystawa.pdf" target="_blank"><strong>ТУТ</strong></a></span></p> <hr /> <p style="text-align: justify;"><strong>Kiedy: </strong>17-18 grudnia 2022, godz. 13.00 - 19.00 (sobota), 10.00 - 14.00 (niedziela)</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Gdzie:</strong> Katowice Miasto Ogrodów – hol (I piętro)</p> <p style="text-align: justify;">Wystawa sztuki i rzemiosła reprezentującego sztukę ludową Ukrainy. Zobaczyć będzie wyszywanki, kolorowo haftowane spódnice, ręcznie robione lalki „Motanki”, biżuterię, domowe mydła, wyroby drewniane, świąteczne stroiki i wianki. </p> <p style="text-align: justify;">W tych trudnych, niewyobrażalnych czasach, myślami i sercem jesteśmy z narodem ukraińskim. Chcemy wyrazić swoją solidarność z Ukrainą, przedstawić niewielki fragment bogactwa rękodzieła ludowego naszych sąsiadów. Daje ono wyobrażenie o tym, że Ukraina jest krajem bogatym w niepowtarzalne, wzbudzające podziw i zachwyt całego świata skarby sztuki ludowej. </p> <p style="text-align: justify;">Dawne rzemiosło ludowe jest ważną częścią dziedzictwa kulturowego Ukrainy oraz nieodłącznym elementem jej historii. Ukraina jest krajem odznaczającym się niezwykłym bogactwem i oryginalnością rękodzieła ludowego, począwszy od haftu – charakteryzującego się unikalnymi dla danego regionu rodzajami ściegów, motywami zdobniczymi, kompozycją, a także kolorystyką. Na wystawie zobaczyć będzie można również przykłady malarstwa ukraińskiego. Ukraińska sztuka malowania została wpisana w 2013 roku na listę światowego dziedzictwa UNESCO, stając się jednym z głównych symboli Ukrainy. </p> <p style="text-align: justify;">Wstęp wolny</p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;"><a href="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/UNICEF/KMO2022_ST_pl_ua_webmedia_4.png" target="_blank"><img alt="" src="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/UNICEF/KMO2022_ST_pl_ua_webmedia_4.png" style="width: 600px; height: 180px;" /></a></p> <p> </p>
Czas dodania: 1671113122
Adres: unicef_wystawa
Szablon: 0
ID:
965
Tytuł strony: Before 12 Katowice JazzArt Festival 2023
Zawartość: <p><u><strong>Artur Tuźnik Sextet – „Spring”</strong></u></p> <p><strong>Kiedy: </strong>21 stycznia, godz. 19.00<br /> <strong>Gdzie:</strong> sala 211 (II p.)</p> <p>Artur Tuźnik – fortepian, kompozycja<br /> Tomasz Dąbrowski – trąbka<br /> Ned Ferm – saksofon tenorowy<br /> Mads Hyhne – puzon<br /> Jakob Høyer – perkusja<br /> Anders AC Christensen – kontrabas</p> <p><u><strong>Ania Rybacka & Stefan Pasborg</strong></u></p> <p><strong>Kiedy: </strong>28 stycznia, godz. 19.00<br /> <strong>Gdzie:</strong> sala koncertowa (I p.)</p> <p>Ania Rybacka – wokal<br /> Stefan Pasborg – perkusja</p> <p style="text-align: justify;">Jazzowe związki pomiędzy Danią a Polską to wiele lat historii. Wzajemne wpływy, artystyczne przyjaźnie, nowe projekty i wspólnie nagrane płyty. W 2022 roku prezentowaliśmy jeden z duetów będących polsko-duńską relacją, czyli Alfons Slik. Kolejny rok z JazzArtem zaczynamy projektami Ani Rybackiej i Artura Tuźnika – polskich artystów, którzy na stałe osiedli w Kopenhadze. Tworzą, żyją i pracują w stolicy Danii, osiągając międzynarodowe sukcesy. Ania i Artur dobrze poznali Katowice jako tutorzy pierwszego w Polsce JazzCamp for Girls. Pomysł na obóz instrumentalny tylko dla dziewczyn także pochodzi z Danii. Jego inicjatorem jest duńska organizacja promująca muzykę improwizowaną, czyli <strong>JazzDanmark</strong>.</p> <p style="text-align: justify;">Tym razem muzycy zaprezentują się także publiczności w naturalnym dla siebie środowisku — jako artyści sceniczni, ze swoimi stałymi projektami. <strong>Artur Tuźnik</strong> ze swoim <strong>sekstetem</strong>, a Ania Rybacka w duecie z jednym z najwybitniejszych duńskich perkusistów — Stefanem Pasborgiem. Zeszłoroczna, debiutancka <strong>płyta “Spring” </strong>sekstetu Tuźnika zebrała najlepsze noty krytyków, a sam Artur zgromadził najlepszych duńskich instrumentalistów do tego niezwykłego projektu.</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Ania Rybacka</strong> i <strong>Stefan Pasborg</strong> to wyjątkowe połączenia na głos i perkusję. Jedna z naszych ukochanych płyt roku 2018 to właśnie „Voice’n’Drums”, której zawartość będziemy mogli usłyszeć na żywo już w styczniu w Katowicach. Choć liczymy także na sporą dawkę improwizacji.</p> <p style="text-align: justify;">Mottem dwunastej edycji festiwalu są słowa <strong>Charlesa Mingusa „Kreatywność to zamiana skomplikowanego w prostotę”</strong>, co można odnieść także do muzyki Artura i Ani — obydwoje tworzą intymną atmosferę odbioru poprzez czystość dźwięku.</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Udział bezpłatny. </strong>Obowiązuje rezerwacja miejsc: rezerwacje@miasto-ogrodow.eu, tel. 32 609 03 21/32.</p> <p> </p> <hr /> <p style="text-align: justify;"><strong>Organizatorami</strong> koncertów są Katowice Miasto Ogrodów Instytucja Kultury im. Krystyny Bochenek i Fundacja Konsek Kultury we współpracy z duńską organizacją Kultur(a).</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Projekt został dofinansowany ze środków </strong>Fundacji PZU, Nordisk Kulturfond, oraz Ministerstwa Kultury Danii i Ministerstwa Spraw Zagranicznych Danii.</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Partnerami projektu są:</strong> Ambasada Królestwa Danii, JazzDanmark i Pałac Młodzieży w Katowicach.</p> <p><strong> </strong></p> <p><a href="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/JazzCamp/KMO2023_JCG2023_WM_4.jpg" target="_blank"><img alt="" src="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/JazzCamp/KMO2023_JCG2023_WM_4.jpg" style="width: 720px; height: 54px; margin: 5px; float: left;" /></a></p>
Czas dodania: 1671532196
Adres: before_12kjaf
Szablon: 0
Tytuł strony: Before 12 Katowice JazzArt Festival 2023
Zawartość: <p><u><strong>Artur Tuźnik Sextet – „Spring”</strong></u></p> <p><strong>Kiedy: </strong>21 stycznia, godz. 19.00<br /> <strong>Gdzie:</strong> sala 211 (II p.)</p> <p>Artur Tuźnik – fortepian, kompozycja<br /> Tomasz Dąbrowski – trąbka<br /> Ned Ferm – saksofon tenorowy<br /> Mads Hyhne – puzon<br /> Jakob Høyer – perkusja<br /> Anders AC Christensen – kontrabas</p> <p><u><strong>Ania Rybacka & Stefan Pasborg</strong></u></p> <p><strong>Kiedy: </strong>28 stycznia, godz. 19.00<br /> <strong>Gdzie:</strong> sala koncertowa (I p.)</p> <p>Ania Rybacka – wokal<br /> Stefan Pasborg – perkusja</p> <p style="text-align: justify;">Jazzowe związki pomiędzy Danią a Polską to wiele lat historii. Wzajemne wpływy, artystyczne przyjaźnie, nowe projekty i wspólnie nagrane płyty. W 2022 roku prezentowaliśmy jeden z duetów będących polsko-duńską relacją, czyli Alfons Slik. Kolejny rok z JazzArtem zaczynamy projektami Ani Rybackiej i Artura Tuźnika – polskich artystów, którzy na stałe osiedli w Kopenhadze. Tworzą, żyją i pracują w stolicy Danii, osiągając międzynarodowe sukcesy. Ania i Artur dobrze poznali Katowice jako tutorzy pierwszego w Polsce JazzCamp for Girls. Pomysł na obóz instrumentalny tylko dla dziewczyn także pochodzi z Danii. Jego inicjatorem jest duńska organizacja promująca muzykę improwizowaną, czyli <strong>JazzDanmark</strong>.</p> <p style="text-align: justify;">Tym razem muzycy zaprezentują się także publiczności w naturalnym dla siebie środowisku — jako artyści sceniczni, ze swoimi stałymi projektami. <strong>Artur Tuźnik</strong> ze swoim <strong>sekstetem</strong>, a Ania Rybacka w duecie z jednym z najwybitniejszych duńskich perkusistów — Stefanem Pasborgiem. Zeszłoroczna, debiutancka <strong>płyta “Spring” </strong>sekstetu Tuźnika zebrała najlepsze noty krytyków, a sam Artur zgromadził najlepszych duńskich instrumentalistów do tego niezwykłego projektu.</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Ania Rybacka</strong> i <strong>Stefan Pasborg</strong> to wyjątkowe połączenia na głos i perkusję. Jedna z naszych ukochanych płyt roku 2018 to właśnie „Voice’n’Drums”, której zawartość będziemy mogli usłyszeć na żywo już w styczniu w Katowicach. Choć liczymy także na sporą dawkę improwizacji.</p> <p style="text-align: justify;">Mottem dwunastej edycji festiwalu są słowa <strong>Charlesa Mingusa „Kreatywność to zamiana skomplikowanego w prostotę”</strong>, co można odnieść także do muzyki Artura i Ani — obydwoje tworzą intymną atmosferę odbioru poprzez czystość dźwięku.</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Udział bezpłatny. </strong>Obowiązuje rezerwacja miejsc: rezerwacje@miasto-ogrodow.eu, tel. 32 609 03 21/32.</p> <p> </p> <hr /> <p style="text-align: justify;"><strong>Organizatorami</strong> koncertów są Katowice Miasto Ogrodów Instytucja Kultury im. Krystyny Bochenek i Fundacja Konsek Kultury we współpracy z duńską organizacją Kultur(a).</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Projekt został dofinansowany ze środków </strong>Fundacji PZU, Nordisk Kulturfond, oraz Ministerstwa Kultury Danii i Ministerstwa Spraw Zagranicznych Danii.</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Partnerami projektu są:</strong> Ambasada Królestwa Danii, JazzDanmark i Pałac Młodzieży w Katowicach.</p> <p><strong> </strong></p> <p><a href="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/JazzCamp/KMO2023_JCG2023_WM_4.jpg" target="_blank"><img alt="" src="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/JazzCamp/KMO2023_JCG2023_WM_4.jpg" style="width: 720px; height: 54px; margin: 5px; float: left;" /></a></p>
Czas dodania: 1671532196
Adres: before_12kjaf
Szablon: 0
ID:
966
Tytuł strony: Kultura bez barier
Zawartość: <hr /> <p><a href="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/ETR/ETR2023_KULTURA.pdf" target="_blank"><strong>O projekcie Kultura bez barier w języku łatwym do czytania i zrozumienia</strong></a> [plik pdf, 306 kb, link otworzy się w nowym oknie]</p> <hr /> <p style="text-align: center;"><iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/m-85CrA-cOY" title="YouTube video player" width="560"></iframe></p> <hr /> <p>Projekt koncentruje się na zagadnieniach komunikacji z osobami o szczególnych potrzebach, w ramach którego skupiamy się na dwóch grupach - osobach z niepełnosprawnością intelektualną oraz osobach Głuchych. Podstawą działań będą szkolenia z kadrą instytucji przygotowującą ją do kontaktów z grupami o specjalnych potrzebach. Filarem artystycznym i promocyjnym projektu będą działania związane z prezentacją, promocją i warsztatami z tłumaczenia artystycznego na język migowy. Jest to stosunkowo młoda, innowacyjna i bardzo atrakcyjna dziedzina łącząca w sobie przestrzeń sztuki i komunikacji. </p> <p>Celem przedsięwzięcia jest poprawa komunikacji z osobami ze specjalnymi potrzebami z grup najbliżej z nami współpracujących. Przyczynić się do tego ma podniesienie kompetencji miękkich kadry oraz upowszechnienie PJM jako standardu komunikacji w instytucji. </p> <p style="text-align: justify;"><strong>Wartość grantu: </strong>169 240,00 zł PLN</p> <p>W ramach przedsięwzięcia zrealizowane zostaną między innymi:</p> <p><u>Szkolenia i warsztaty dla pracowników Katowice Miasto Ogrodów, w tym:</u></p> <ul> <li>Savoir-vivre – szkolenie z podstawy komunikacji z osobami o szczególnych potrzebach;</li> <li>Kultura Głuchych – szkolenie dla pracowników z podstawy języka migowego;</li> <li>Polski Język Migowy - PJM na poziomie A1;</li> <li>ETR czyli easy to read - szkolenie z pisania tekstów łatwych do czytania i zrozumienia;</li> <li>Przedprzewodniki – warsztaty opracowywania przedprzewodników dla osób ze szczególnymi potrzebami na wydarzenia KMO.</li> </ul> <p><u>Działania związane z wdrożeniem nowych rozwiązań w komunikacji w sztuce obejmujące m.in.:</u></p> <ul> <li>warsztaty z artystycznego tłumaczenia na Polski Język Migowy;</li> <li>oprowadzania kuratorskie z udziałem tłumacza języka migowego podczas wystaw organizowanych w galerii Miasta Ogrodów;</li> <li>koncerty edukacyjne z udziałem tłumacza artystycznego języka migowego.</li> </ul> <p style="text-align: justify;"><br /> <a href="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/KBB/KMO2023_KBB_set2.jpg" target="_blank"><img alt="Belka: logo Funduszy Europejskich, flaga RP, logo PFRON, logo UE" src="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/KBB/KMO2023_KBB_set2.jpg" style="width: 720px; height: 72px; margin: 5px; float: left;" /></a></p>
Czas dodania: 1672316142
Adres: kbb
Szablon: 0
Tytuł strony: Kultura bez barier
Zawartość: <hr /> <p><a href="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/ETR/ETR2023_KULTURA.pdf" target="_blank"><strong>O projekcie Kultura bez barier w języku łatwym do czytania i zrozumienia</strong></a> [plik pdf, 306 kb, link otworzy się w nowym oknie]</p> <hr /> <p style="text-align: center;"><iframe allow="accelerometer; autoplay; clipboard-write; encrypted-media; gyroscope; picture-in-picture; web-share" allowfullscreen="" frameborder="0" height="315" src="https://www.youtube.com/embed/m-85CrA-cOY" title="YouTube video player" width="560"></iframe></p> <hr /> <p>Projekt koncentruje się na zagadnieniach komunikacji z osobami o szczególnych potrzebach, w ramach którego skupiamy się na dwóch grupach - osobach z niepełnosprawnością intelektualną oraz osobach Głuchych. Podstawą działań będą szkolenia z kadrą instytucji przygotowującą ją do kontaktów z grupami o specjalnych potrzebach. Filarem artystycznym i promocyjnym projektu będą działania związane z prezentacją, promocją i warsztatami z tłumaczenia artystycznego na język migowy. Jest to stosunkowo młoda, innowacyjna i bardzo atrakcyjna dziedzina łącząca w sobie przestrzeń sztuki i komunikacji. </p> <p>Celem przedsięwzięcia jest poprawa komunikacji z osobami ze specjalnymi potrzebami z grup najbliżej z nami współpracujących. Przyczynić się do tego ma podniesienie kompetencji miękkich kadry oraz upowszechnienie PJM jako standardu komunikacji w instytucji. </p> <p style="text-align: justify;"><strong>Wartość grantu: </strong>169 240,00 zł PLN</p> <p>W ramach przedsięwzięcia zrealizowane zostaną między innymi:</p> <p><u>Szkolenia i warsztaty dla pracowników Katowice Miasto Ogrodów, w tym:</u></p> <ul> <li>Savoir-vivre – szkolenie z podstawy komunikacji z osobami o szczególnych potrzebach;</li> <li>Kultura Głuchych – szkolenie dla pracowników z podstawy języka migowego;</li> <li>Polski Język Migowy - PJM na poziomie A1;</li> <li>ETR czyli easy to read - szkolenie z pisania tekstów łatwych do czytania i zrozumienia;</li> <li>Przedprzewodniki – warsztaty opracowywania przedprzewodników dla osób ze szczególnymi potrzebami na wydarzenia KMO.</li> </ul> <p><u>Działania związane z wdrożeniem nowych rozwiązań w komunikacji w sztuce obejmujące m.in.:</u></p> <ul> <li>warsztaty z artystycznego tłumaczenia na Polski Język Migowy;</li> <li>oprowadzania kuratorskie z udziałem tłumacza języka migowego podczas wystaw organizowanych w galerii Miasta Ogrodów;</li> <li>koncerty edukacyjne z udziałem tłumacza artystycznego języka migowego.</li> </ul> <p style="text-align: justify;"><br /> <a href="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/KBB/KMO2023_KBB_set2.jpg" target="_blank"><img alt="Belka: logo Funduszy Europejskich, flaga RP, logo PFRON, logo UE" src="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/KBB/KMO2023_KBB_set2.jpg" style="width: 720px; height: 72px; margin: 5px; float: left;" /></a></p>
Czas dodania: 1672316142
Adres: kbb
Szablon: 0
ID:
967
Tytuł strony: Zima w Mieście 2023
Zawartość: <p style="text-align: justify;">Jak co roku zapraszamy dzieci i młodzież do spędzenia ferii zimowych twórczo z nami. </p> <p style="text-align: justify;"><strong>„Jak karnawał to zabawa”</strong> to zajęcia prowadzone przez Zdzisława Smucerowicza w dniach 23-27 stycznia 2023 r. dla dzieci i młodzieży zafascynowanych światem melodii i dźwięku </p> <p style="text-align: justify;">Więcej informacji <a href="https://miasto-ogrodow.eu/strona/zwm_2023_muzyka/mid/683" target="_blank"><strong>TUTAJ</strong></a>.<br /> <br /> <strong>„Wspólnota radości i malarstwa”</strong> to warsztaty twórcze Ewy Kokot w dniach 18-21 stycznia 2023 roku w ramach projektu FUTURE ARTIST – WSPÓLNOTA MALARSTWA dla dzieci od lat 6 ciekawych świata sztuki, lubiących zajęcia manualne.</p> <p style="text-align: justify;">Więcej informacji <strong><a href="https://miasto-ogrodow.eu/strona/zwm_2023_sztuka" target="_blank">TUTAJ</a></strong>.<br /> <br /> <strong>Udział bezpłatny. Obowiązują zapisy. Limit miejsc.</strong></p> <p> </p>
Czas dodania: 1672651280
Adres: zwm_2023
Szablon: 0
Tytuł strony: Zima w Mieście 2023
Zawartość: <p style="text-align: justify;">Jak co roku zapraszamy dzieci i młodzież do spędzenia ferii zimowych twórczo z nami. </p> <p style="text-align: justify;"><strong>„Jak karnawał to zabawa”</strong> to zajęcia prowadzone przez Zdzisława Smucerowicza w dniach 23-27 stycznia 2023 r. dla dzieci i młodzieży zafascynowanych światem melodii i dźwięku </p> <p style="text-align: justify;">Więcej informacji <a href="https://miasto-ogrodow.eu/strona/zwm_2023_muzyka/mid/683" target="_blank"><strong>TUTAJ</strong></a>.<br /> <br /> <strong>„Wspólnota radości i malarstwa”</strong> to warsztaty twórcze Ewy Kokot w dniach 18-21 stycznia 2023 roku w ramach projektu FUTURE ARTIST – WSPÓLNOTA MALARSTWA dla dzieci od lat 6 ciekawych świata sztuki, lubiących zajęcia manualne.</p> <p style="text-align: justify;">Więcej informacji <strong><a href="https://miasto-ogrodow.eu/strona/zwm_2023_sztuka" target="_blank">TUTAJ</a></strong>.<br /> <br /> <strong>Udział bezpłatny. Obowiązują zapisy. Limit miejsc.</strong></p> <p> </p>
Czas dodania: 1672651280
Adres: zwm_2023
Szablon: 0
ID:
968
Tytuł strony: Yumi Ito YSLA [CH]
Zawartość: <p><strong>Kiedy:</strong> 25 kwietnia 2023, godz. 19.30</p> <p><strong>Gdzie: </strong>NOSPR – sala kameralna (Katowice, plac Wojciecha Kilara 1)</p> <p><strong>Bilety:</strong> 30, 40 zł do nabycia na nospr.org.pl (<a href="https://nospr.bilety24.pl/kup-bilet-na-568-jazzklub-yumi-ito-ylsa-78690?id=417442"><strong>TUTAJ</strong></a>)</p> <p> </p> <p style="text-align: justify;">Premierowy koncert w ramach trasy promującej nadchodzący album Yumi Ito „Ysla”, który ukaże się na rynku w kwietniu 2023 roku. Yumi Ito wystąpi ze swoim stałym zespołem, w skład którego wchodzą hiszpański perkusista Iago Fernández i polski basista Kuba Dworak. </p> <p style="text-align: justify;">Yumi Ito [CH] – wokal, fortepian<br /> Kuba Dworak [PL] – kontrabas<br /> Iago Fernández [ES] – perkusja</p> <p style="text-align: justify;">Yumi Ito opisuje w swojej muzyce historie i refleksje o otaczającym ją świecie, dotykając sfer, które mają znaczenie we współczesnych realiach. Jej brzmienie to amalgamat różnych rodzajów stylistyk - Ito łączy jazz, art-pop, wolną improwizację i muzykę neoklasyczną. Wydaje się to skomplikowane, lecz takie nie jest; szwajcarska muzyczka, kompozytorka, producentka i aranżerka, dzięki setkom godzin ćwiczeń, zawsze znajduje zgodność ze stylem. Niczym mistrz Zen, który obserwuje, klasyfikuje i opisuje wydarzenia z dystansu, Ito pozostaje konsekwentnie przejrzysta, skoncentrowana i bystra w swoich przedsięwzięciach. </p> <p style="text-align: justify;"><strong>Yumi Ito </strong>– szwajcarska wokalistka i kompozytorka o polsko-japońskich korzeniach. Radio SWR2 Jazz okrzyknęło ją wokalnym odkryciem 2020 roku, a jej płyta „Stardust Crystals” znalazła się w TOP 10 of Best Albums prestiżowego magazynu Jazz Thing pośród takich artystów, jak Avishai Cohen, Lionel Loueke, Lucia Cadotsch oraz John Scofield.</p> <p style="text-align: justify;">Yumi Ito mieszka i pracuje w Bazylei, regularnie występuje na całym świecie. Miała okazję dzielić scenę z takimi artystami, jak Al Jarreau, Becca Stevens, Kurt Rosenwinkel czy Mark Turner. </p> <p style="text-align: justify;">Strona oficjalna yumiito.ch (<a href="https://www.yumiito.ch" target="_blank"><strong>TUTAJ</strong></a>).</p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:12px;">Fot. Maria Jarzyna</span></p> <p style="text-align: justify;"> </p>
Czas dodania: 1672835147
Adres: 12KJAF_inauguracja
Szablon: 0
Tytuł strony: Yumi Ito YSLA [CH]
Zawartość: <p><strong>Kiedy:</strong> 25 kwietnia 2023, godz. 19.30</p> <p><strong>Gdzie: </strong>NOSPR – sala kameralna (Katowice, plac Wojciecha Kilara 1)</p> <p><strong>Bilety:</strong> 30, 40 zł do nabycia na nospr.org.pl (<a href="https://nospr.bilety24.pl/kup-bilet-na-568-jazzklub-yumi-ito-ylsa-78690?id=417442"><strong>TUTAJ</strong></a>)</p> <p> </p> <p style="text-align: justify;">Premierowy koncert w ramach trasy promującej nadchodzący album Yumi Ito „Ysla”, który ukaże się na rynku w kwietniu 2023 roku. Yumi Ito wystąpi ze swoim stałym zespołem, w skład którego wchodzą hiszpański perkusista Iago Fernández i polski basista Kuba Dworak. </p> <p style="text-align: justify;">Yumi Ito [CH] – wokal, fortepian<br /> Kuba Dworak [PL] – kontrabas<br /> Iago Fernández [ES] – perkusja</p> <p style="text-align: justify;">Yumi Ito opisuje w swojej muzyce historie i refleksje o otaczającym ją świecie, dotykając sfer, które mają znaczenie we współczesnych realiach. Jej brzmienie to amalgamat różnych rodzajów stylistyk - Ito łączy jazz, art-pop, wolną improwizację i muzykę neoklasyczną. Wydaje się to skomplikowane, lecz takie nie jest; szwajcarska muzyczka, kompozytorka, producentka i aranżerka, dzięki setkom godzin ćwiczeń, zawsze znajduje zgodność ze stylem. Niczym mistrz Zen, który obserwuje, klasyfikuje i opisuje wydarzenia z dystansu, Ito pozostaje konsekwentnie przejrzysta, skoncentrowana i bystra w swoich przedsięwzięciach. </p> <p style="text-align: justify;"><strong>Yumi Ito </strong>– szwajcarska wokalistka i kompozytorka o polsko-japońskich korzeniach. Radio SWR2 Jazz okrzyknęło ją wokalnym odkryciem 2020 roku, a jej płyta „Stardust Crystals” znalazła się w TOP 10 of Best Albums prestiżowego magazynu Jazz Thing pośród takich artystów, jak Avishai Cohen, Lionel Loueke, Lucia Cadotsch oraz John Scofield.</p> <p style="text-align: justify;">Yumi Ito mieszka i pracuje w Bazylei, regularnie występuje na całym świecie. Miała okazję dzielić scenę z takimi artystami, jak Al Jarreau, Becca Stevens, Kurt Rosenwinkel czy Mark Turner. </p> <p style="text-align: justify;">Strona oficjalna yumiito.ch (<a href="https://www.yumiito.ch" target="_blank"><strong>TUTAJ</strong></a>).</p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:12px;">Fot. Maria Jarzyna</span></p> <p style="text-align: justify;"> </p>
Czas dodania: 1672835147
Adres: 12KJAF_inauguracja
Szablon: 0
ID:
969
Tytuł strony: Warsztaty rękodzieła od 4 do 104
Zawartość: <p style="text-align: justify;">Spędźmy wspólnie i twórczo nadchodzący czas. W Dzień Babci i Dziadka (21 i 22 stycznia) zapraszamy na warsztaty tworzenia unikatowych upominków dla najbliższych. Będą to nie tylko kolorowe laurki, ale i na przykład wiązane breloczki, ramki na zdjęcia czy słoiki słodkości wypełnione tym, co każdy dziadek i babcia lubi najbardziej. W dniach 28 i 29 stycznia z okazji trwającego karnawału, warsztaty rękodzieła będą dedykowane tworzeniu masek karnawałowych. </p> <p><strong>Kiedy:</strong> 21, 22, 28 i 29 stycznia, godz. 10.00 i 12.00</p> <p><strong>Gdzie:</strong> sala Muzykodromu (I piętro KMO)</p> <p><strong>Prowadzenie:</strong> Keteryna Chruszczowa, Olena Dmytriieva, Violetta Kielian-Uszko, Daria Kurzawa</p> <p><strong>Czas trwania:</strong> 2 h.</p> <p><strong>Udział bezpłatny.</strong> Obowiązują zapisy (limit miejsc): unicef[at]miasto-ogrodow.eu</p> <p><br /> <u>Kilka słów o prowadzących zajęcia:</u></p> <p><strong>Keteryna Chruszczowa: </strong>„Rękodzieło to pasja i sposób na życie”. Członkini Stowarzyszenia Twórców Ukrainy, laureatka wielu nagród i wyróżnień. Pracuje z Dziećmi, jej przesłaniem jest by krok po kroku pomagać dzieciom i młodzieży w rozwijaniu ich talentów, uczyć wytrwałości i cierpliwości oraz pielęgnować bogate kulturowe tradycje.</p> <p><strong>Olena Dmytriieva: </strong>absolwentka Pedagogiki i Szkoły Muzycznej w Ukrainie. Posiada wieloletnie doświadczenie w pracy z dziećmi w szkole muzycznej. Prowadziła zajęcia rytmiczne, chóralne, naukę gry na pianinie i naukę śpiewu. Od lutego przebywa i pracuje z dziećmi w Polsce.</p> <p><strong>Violetta Kielian-Uszko:</strong> „Odkąd pamiętam zawsze chciałam pracować z dziećmi i młodzieżą. Ukończenie studiów pedagogicznych utwierdziło mnie w przekonaniu, że to właśnie chcę robić w życiu i jest to dobra decyzja. To praca, która daje mi ogromną radość i satysfakcję. Celem mojej pracy jest stworzenie atmosfery, w której dzieci będą czuły się bezpieczne i szczęśliwe oraz każdy będzie ważny i potrzebny.”</p> <p><strong>Daria Kurzawa:</strong> „Od zawsze zastanawiałam się jak umiejętnie połączyć zawód z pasją. Praca z dziećmi sprawia mi ogromną satysfakcję i codziennie stawia mi kolejne wyzwania. Zawsze staram się, aby atmosfera w grupie była przyjazna i domowa a czas aktywnie spędzony. Nie boję się wyzwań. Sądzę, że każde doświadczenie poszerza moje kompetencje i uczy czegoś nowego. Staram się zaszczepić podobne przekonania u dzieci.” Pani Daria jest psychologiem udzielającym konsultacji w ramach świetlicy.</p> <hr /> <p><u>NA PONIŻSZE ZAJĘCIA NIE MA JUŻ MIEJSC. NABÓR ZAKOŃCZONY:</u></p> <p>12.01.2023 <br /> Zimowe warsztaty plastyczne</p> <p>23 i 24.01.2023<br /> Warsztaty: „Dźwięk, rytm, taniec”</p> <hr /> <p><span style="font-size:12px;">Projekt realizowany w ramach porozumienia Miasta Katowice z organizacją UNICEF w sprawie udzielania wsparcia dzieciom i rodzinom z Ukrainy uciekającym przed wojną.</span></p> <p><a href="https://spilnoinpl.org/" target="_blank"><img alt="" src="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/UNICEF/KMO2022_ST_pl_ua_webmedia_4.png" style="width: 720px; height: 216px; margin: 5px; float: left;" /></a></p> <p> </p> <p><span style="font-size:12px;">Współpraca: Fundacja Gniazdo</span></p> <p> </p> Photo by <a href="https://unsplash.com/@taylorheeryphoto?utm_source=unsplash&utm_medium=referral&utm_content=creditCopyText">Taylor Heery</a> on <a href="https://unsplash.com/photos/g7dUm6lRvtQ?utm_source=unsplash&utm_medium=referral&utm_content=creditCopyText">Unsplash</a>
Czas dodania: 1673255039
Adres: unicef_rekodzielo_1_23
Szablon: 0
Tytuł strony: Warsztaty rękodzieła od 4 do 104
Zawartość: <p style="text-align: justify;">Spędźmy wspólnie i twórczo nadchodzący czas. W Dzień Babci i Dziadka (21 i 22 stycznia) zapraszamy na warsztaty tworzenia unikatowych upominków dla najbliższych. Będą to nie tylko kolorowe laurki, ale i na przykład wiązane breloczki, ramki na zdjęcia czy słoiki słodkości wypełnione tym, co każdy dziadek i babcia lubi najbardziej. W dniach 28 i 29 stycznia z okazji trwającego karnawału, warsztaty rękodzieła będą dedykowane tworzeniu masek karnawałowych. </p> <p><strong>Kiedy:</strong> 21, 22, 28 i 29 stycznia, godz. 10.00 i 12.00</p> <p><strong>Gdzie:</strong> sala Muzykodromu (I piętro KMO)</p> <p><strong>Prowadzenie:</strong> Keteryna Chruszczowa, Olena Dmytriieva, Violetta Kielian-Uszko, Daria Kurzawa</p> <p><strong>Czas trwania:</strong> 2 h.</p> <p><strong>Udział bezpłatny.</strong> Obowiązują zapisy (limit miejsc): unicef[at]miasto-ogrodow.eu</p> <p><br /> <u>Kilka słów o prowadzących zajęcia:</u></p> <p><strong>Keteryna Chruszczowa: </strong>„Rękodzieło to pasja i sposób na życie”. Członkini Stowarzyszenia Twórców Ukrainy, laureatka wielu nagród i wyróżnień. Pracuje z Dziećmi, jej przesłaniem jest by krok po kroku pomagać dzieciom i młodzieży w rozwijaniu ich talentów, uczyć wytrwałości i cierpliwości oraz pielęgnować bogate kulturowe tradycje.</p> <p><strong>Olena Dmytriieva: </strong>absolwentka Pedagogiki i Szkoły Muzycznej w Ukrainie. Posiada wieloletnie doświadczenie w pracy z dziećmi w szkole muzycznej. Prowadziła zajęcia rytmiczne, chóralne, naukę gry na pianinie i naukę śpiewu. Od lutego przebywa i pracuje z dziećmi w Polsce.</p> <p><strong>Violetta Kielian-Uszko:</strong> „Odkąd pamiętam zawsze chciałam pracować z dziećmi i młodzieżą. Ukończenie studiów pedagogicznych utwierdziło mnie w przekonaniu, że to właśnie chcę robić w życiu i jest to dobra decyzja. To praca, która daje mi ogromną radość i satysfakcję. Celem mojej pracy jest stworzenie atmosfery, w której dzieci będą czuły się bezpieczne i szczęśliwe oraz każdy będzie ważny i potrzebny.”</p> <p><strong>Daria Kurzawa:</strong> „Od zawsze zastanawiałam się jak umiejętnie połączyć zawód z pasją. Praca z dziećmi sprawia mi ogromną satysfakcję i codziennie stawia mi kolejne wyzwania. Zawsze staram się, aby atmosfera w grupie była przyjazna i domowa a czas aktywnie spędzony. Nie boję się wyzwań. Sądzę, że każde doświadczenie poszerza moje kompetencje i uczy czegoś nowego. Staram się zaszczepić podobne przekonania u dzieci.” Pani Daria jest psychologiem udzielającym konsultacji w ramach świetlicy.</p> <hr /> <p><u>NA PONIŻSZE ZAJĘCIA NIE MA JUŻ MIEJSC. NABÓR ZAKOŃCZONY:</u></p> <p>12.01.2023 <br /> Zimowe warsztaty plastyczne</p> <p>23 i 24.01.2023<br /> Warsztaty: „Dźwięk, rytm, taniec”</p> <hr /> <p><span style="font-size:12px;">Projekt realizowany w ramach porozumienia Miasta Katowice z organizacją UNICEF w sprawie udzielania wsparcia dzieciom i rodzinom z Ukrainy uciekającym przed wojną.</span></p> <p><a href="https://spilnoinpl.org/" target="_blank"><img alt="" src="https://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/UNICEF/KMO2022_ST_pl_ua_webmedia_4.png" style="width: 720px; height: 216px; margin: 5px; float: left;" /></a></p> <p> </p> <p><span style="font-size:12px;">Współpraca: Fundacja Gniazdo</span></p> <p> </p> Photo by <a href="https://unsplash.com/@taylorheeryphoto?utm_source=unsplash&utm_medium=referral&utm_content=creditCopyText">Taylor Heery</a> on <a href="https://unsplash.com/photos/g7dUm6lRvtQ?utm_source=unsplash&utm_medium=referral&utm_content=creditCopyText">Unsplash</a>
Czas dodania: 1673255039
Adres: unicef_rekodzielo_1_23
Szablon: 0
ID:
970
Tytuł strony: Biogramy tutorów Jazzcamp for Girls Katowice 2023
Zawartość: <p style="text-align: justify;"><strong>Ania Rybacka</strong> jest muzykiem, psycholożką, badaczką i mamą. Od jedenastu lat mieszka w Danii, gdzie pracuje w kilku projektach muzycznych oraz prowadzi terapię we własnej klinice w Kopenhadze. Ukończyła Rhythmic Music Conservatory oraz psychologię na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Jako wokalistka Ania została nagrodzona na wielu konkursach, m.in. w Finlandii, Polsce i Turcji. Swój pierwszy album „Synaesthesia” wydała w 2014 roku jako część tria Sphere, w którym wokal jest jednym z instrumentów. Od 2015 roku pracuje zarówno nad tradycjami wokalnymi z całego świata, jak i spontaniczną, otwartą improwizacją z użyciem elektroniki. Nagrała dwa improwizowane albumy: „Havet” (2017) ze szwedzką wokalistką Lo Ersare oraz „Voice’n’Drums” (2018) z duńskim perkusistą Stefanem Pasborgiem. Najnowsze nagrania, na których można ją usłyszeć, to albumy z zespołem wokalnym GLAS i Tone of Voice Orchestra (2021/2022).</p> <p style="text-align: justify;"><br /> <strong>Ola Rzepka</strong> ― perkusistka, pianistka, kompozytorka, performerka. Ukończyła Akademię Muzyczną na Wydziale Kompozycji, Interpretacji, Edukacji i Jazzu specjalizując się w dziedzinie rytmiki. Otrzymała stypendium Rhytmic Music Conservatory w Kopenhadze w klasie fortepianu i perkusji. W 2011 roku założyła zespół Drekoty. Współpracowała m.in. z Alte Zachen, Pogodno, Vovoką, New People, The Complainer, Jimem Blackiem, Gerry Hemingwayem, z festiwalami Ars Cameralis, Opener, Woodstock, Męskie Granie, a także z polskimi teatrami: wrocławskim Capitolem, krakowskim Teatrem im J. Słowackiego. Uczy improwizacji fortepianowej w POSM II st. im. K. Szymanowskiego w Katowicach, prowadzi też autorskie lekcje i warsztaty muzyczne, wykorzystując metodę <em>deep listenig</em>, elementy improwizacji, kompozycji, teatru instrumentalnego.</p> <p style="text-align: justify;"><br /> <strong>Artur Tuźnik </strong>to polski pianista, kompozytor, improwizator, solista od czternastu lat mieszkający w Kopenhadze, gdzie ukończył studia klasyczne na Duńskiej Królewskiej Akademii Muzycznej. Od 2011 roku, od debiutu z „Licak/Tuznik Quintet” jest aktywny na europejskiej scenie muzyki jazzowej i improwizowanej. Kolejny materiał „Outbreak Quartet” wygrał Bielską Zadymkę Jazzową i został wydany przez wytwórnię Radia Katowice. Razem z Nilsem Davidsonem i Jakobem Høyerem zrealizował w Multikulti „Artur Tuznik Trio”, który został przez duńską Politikien umieszczony w top5 najlepszych albumów jazzowych w 2017 roku. Jego rozpoznawalny styl balansuje między impresjonizmem, improwizacją, klasyką, jazzem skandynawskim. Współpracował m.in. z Tomaszem Stańko, Maciejem Obarą, Moo Latte, Jeremy Peltem, Tonym Malaby.</p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;"><strong>Łukasz Marciniak</strong> (zastępstwo za Patryka Zakrockiego) - gitarzysta, kompozytor, improwizator. Współtworzy Brzoska Kolektyw, muzyczny eksperyment oparty o <em>poszukiwanie miejsca na współbrzmienie słów i dźwięków w najbardziej optymalnej dla nich formule</em>. Aktualnie działa również w zespole trio_io grającym współczesną muzykę kameralną, EL topo - trio badającym zawiłość strun oraz czyneli, a także w Perforto - duecie strunowym na gitarę i fortepian preparowany. Autor muzyki do filmów i performansów. W działaniach solo pracuje nad własnym językiem artykulacji.</p>
Czas dodania: 1673267119
Adres: jazzcamp_tutorzy_2023
Szablon: 0
Tytuł strony: Biogramy tutorów Jazzcamp for Girls Katowice 2023
Zawartość: <p style="text-align: justify;"><strong>Ania Rybacka</strong> jest muzykiem, psycholożką, badaczką i mamą. Od jedenastu lat mieszka w Danii, gdzie pracuje w kilku projektach muzycznych oraz prowadzi terapię we własnej klinice w Kopenhadze. Ukończyła Rhythmic Music Conservatory oraz psychologię na Uniwersytecie SWPS w Warszawie. Jako wokalistka Ania została nagrodzona na wielu konkursach, m.in. w Finlandii, Polsce i Turcji. Swój pierwszy album „Synaesthesia” wydała w 2014 roku jako część tria Sphere, w którym wokal jest jednym z instrumentów. Od 2015 roku pracuje zarówno nad tradycjami wokalnymi z całego świata, jak i spontaniczną, otwartą improwizacją z użyciem elektroniki. Nagrała dwa improwizowane albumy: „Havet” (2017) ze szwedzką wokalistką Lo Ersare oraz „Voice’n’Drums” (2018) z duńskim perkusistą Stefanem Pasborgiem. Najnowsze nagrania, na których można ją usłyszeć, to albumy z zespołem wokalnym GLAS i Tone of Voice Orchestra (2021/2022).</p> <p style="text-align: justify;"><br /> <strong>Ola Rzepka</strong> ― perkusistka, pianistka, kompozytorka, performerka. Ukończyła Akademię Muzyczną na Wydziale Kompozycji, Interpretacji, Edukacji i Jazzu specjalizując się w dziedzinie rytmiki. Otrzymała stypendium Rhytmic Music Conservatory w Kopenhadze w klasie fortepianu i perkusji. W 2011 roku założyła zespół Drekoty. Współpracowała m.in. z Alte Zachen, Pogodno, Vovoką, New People, The Complainer, Jimem Blackiem, Gerry Hemingwayem, z festiwalami Ars Cameralis, Opener, Woodstock, Męskie Granie, a także z polskimi teatrami: wrocławskim Capitolem, krakowskim Teatrem im J. Słowackiego. Uczy improwizacji fortepianowej w POSM II st. im. K. Szymanowskiego w Katowicach, prowadzi też autorskie lekcje i warsztaty muzyczne, wykorzystując metodę <em>deep listenig</em>, elementy improwizacji, kompozycji, teatru instrumentalnego.</p> <p style="text-align: justify;"><br /> <strong>Artur Tuźnik </strong>to polski pianista, kompozytor, improwizator, solista od czternastu lat mieszkający w Kopenhadze, gdzie ukończył studia klasyczne na Duńskiej Królewskiej Akademii Muzycznej. Od 2011 roku, od debiutu z „Licak/Tuznik Quintet” jest aktywny na europejskiej scenie muzyki jazzowej i improwizowanej. Kolejny materiał „Outbreak Quartet” wygrał Bielską Zadymkę Jazzową i został wydany przez wytwórnię Radia Katowice. Razem z Nilsem Davidsonem i Jakobem Høyerem zrealizował w Multikulti „Artur Tuznik Trio”, który został przez duńską Politikien umieszczony w top5 najlepszych albumów jazzowych w 2017 roku. Jego rozpoznawalny styl balansuje między impresjonizmem, improwizacją, klasyką, jazzem skandynawskim. Współpracował m.in. z Tomaszem Stańko, Maciejem Obarą, Moo Latte, Jeremy Peltem, Tonym Malaby.</p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;"><strong>Łukasz Marciniak</strong> (zastępstwo za Patryka Zakrockiego) - gitarzysta, kompozytor, improwizator. Współtworzy Brzoska Kolektyw, muzyczny eksperyment oparty o <em>poszukiwanie miejsca na współbrzmienie słów i dźwięków w najbardziej optymalnej dla nich formule</em>. Aktualnie działa również w zespole trio_io grającym współczesną muzykę kameralną, EL topo - trio badającym zawiłość strun oraz czyneli, a także w Perforto - duecie strunowym na gitarę i fortepian preparowany. Autor muzyki do filmów i performansów. W działaniach solo pracuje nad własnym językiem artykulacji.</p>
Czas dodania: 1673267119
Adres: jazzcamp_tutorzy_2023
Szablon: 0
ID:
971
Tytuł strony: Muzyka i...
Zawartość: <p style="text-align: justify;">Projekt „Muzyka i …” to propozycja dla wszystkich poszukujących odniesień i oddziaływań muzycznych na inne dziedziny sztuki i nauki. Stanowi próbę odpowiedzi na szereg nurtujących pytań, m.in. co mają wspólnego muzyka i polityka, czy muzyka leczy, czy matematyka jest muzyce naprawdę potrzebna?</p> <p style="text-align: justify;">Cykl skierowany jest przede wszystkim do młodzieży szkół ponadpodstawowych, niemniej zaproszeni są wszyscy zainteresowani problematyką.</p> <p style="text-align: justify;">Spotkanie każdorazowo obejmuje wykład oraz koncert z udziałem ekspertów podejmowanego tematu.</p> <p style="text-align: justify;">Wydarzenia z cyklu „Muzyka i literatura”, „Muzyka i polityka” oraz „Muzyka i malarstwo” spotkały się z dużym zainteresowaniem uczniów oraz nauczycieli katowickich szkół ponadpodstawowych, a także słuchaczy Uniwersytetu Trzeciego Wieku Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach.</p> <p><br /> <strong>Czas trwania:</strong> 60 minut</p> <p><strong>Prowadzenie: </strong>Alicja Przytula</p> <p><strong>Kontakt w sprawie organizacji spotkania:</strong> alicja.przytula@miasto-ogrodow.eu</p> <p> </p>
Czas dodania: 1673273289
Adres: muzyka_i
Szablon: 0
Tytuł strony: Muzyka i...
Zawartość: <p style="text-align: justify;">Projekt „Muzyka i …” to propozycja dla wszystkich poszukujących odniesień i oddziaływań muzycznych na inne dziedziny sztuki i nauki. Stanowi próbę odpowiedzi na szereg nurtujących pytań, m.in. co mają wspólnego muzyka i polityka, czy muzyka leczy, czy matematyka jest muzyce naprawdę potrzebna?</p> <p style="text-align: justify;">Cykl skierowany jest przede wszystkim do młodzieży szkół ponadpodstawowych, niemniej zaproszeni są wszyscy zainteresowani problematyką.</p> <p style="text-align: justify;">Spotkanie każdorazowo obejmuje wykład oraz koncert z udziałem ekspertów podejmowanego tematu.</p> <p style="text-align: justify;">Wydarzenia z cyklu „Muzyka i literatura”, „Muzyka i polityka” oraz „Muzyka i malarstwo” spotkały się z dużym zainteresowaniem uczniów oraz nauczycieli katowickich szkół ponadpodstawowych, a także słuchaczy Uniwersytetu Trzeciego Wieku Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach.</p> <p><br /> <strong>Czas trwania:</strong> 60 minut</p> <p><strong>Prowadzenie: </strong>Alicja Przytula</p> <p><strong>Kontakt w sprawie organizacji spotkania:</strong> alicja.przytula@miasto-ogrodow.eu</p> <p> </p>
Czas dodania: 1673273289
Adres: muzyka_i
Szablon: 0