Main Pages

Wyświetlono rezultaty 721-730 z 1157.
ID: 759
Tytuł strony: Na ludową nutę
Zawartość: <p style="text-align: justify;">Muzyka źr&oacute;deł to takie medium, kt&oacute;re daje przestrzeń, swobodę oddechu, zatrzymuje na dłuższą chwilę zwariowany pęd świata. Warto wsłuchać się głęboko w&nbsp;korzenie kultury &ndash; swojej własnej i&nbsp;sąsiad&oacute;w, tych najbliższych i&nbsp;tych nieco dalszych.</p> <p style="text-align: justify;">Na początek Bożena Majda zaprosiła legendę Beskid&oacute;w, <strong>Joszko Brodę</strong>. Jego koncert &bdquo;Muzyka g&oacute;r i&nbsp;las&oacute;w&rdquo; wyemitujemy w&nbsp;dw&oacute;ch odcinkach: <strong>pierwszy ukaże się 10 lutego a&nbsp;drugi 17&nbsp;marca 2021 r. o godz. 18&nbsp;</strong>na naszym<strong> <a href="https://www.facebook.com/2016katowice">profilu Facebook&nbsp;</a></strong></p> <p style="text-align: justify;">&nbsp;</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Joszko Broda</strong></p> <p style="text-align: justify;">Polski multiinstrumentalista, kompozytor i&nbsp;producent muzyczny. Urodził się w&nbsp;Istebnej, wsi położonej w&nbsp;Beskidzie Śląskim. Od wczesnego dzieciństwa uczył się gry na instrumentach etnicznych, m.in. liściu, drumli, słomce czterootworowej, trzcinie sześciootworowej, okarynie, fujarach, fletach, rogach, trombicie, skrzypcach, gajdach beskidzkich, dudach galicyjskich, kozie podhalańskiej. W&nbsp;wieku czterech lat zaczął koncertować u&nbsp;boku ojca, J&oacute;zefa Brody. Do dzisiaj kultura Karpat jest mu bardzo bliska, a&nbsp;inspiracje czerpie z&nbsp;wywodzącej się z&nbsp;tamtych teren&oacute;w muzyki źr&oacute;dłowej.</p> <p style="text-align: justify;">Przełomem w&nbsp;jego karierze okazał się udział w&nbsp;festiwalu Euro Folk w Sanoku (1993), kiedy to zdobył nagrody w&nbsp;większości kategorii, a&nbsp;także Grand Prix. Po tym sukcesie rozpoczął wsp&oacute;łpracę z&nbsp;Programem&nbsp;3 Polskiego Radia oraz wieloma cenionymi artystami. Został też członkiem rockowego zespołu 2Tm2,3. Nagrywał i&nbsp;koncertował m.in. z&nbsp;Wojciechem Waglewskim, Voo Voo, Arką Noego, Antoniną Krzysztoń, zespołem Raz Dwa Trzy, Krzesimirem Dębskim, Michałem Lorencem, Stanisławem Sojką, Justyną Steczkowską, Michałem Urbaniakiem, Zygmuntem Koniecznym.</p> <p style="text-align: justify;">Wraz z&nbsp;żoną, Deborą, założył dziecięcy zesp&oacute;ł Dzieci z&nbsp;Brodą. Jest tatą jedenaściorga dzieci, z&nbsp;kt&oacute;rymi tworzy zesp&oacute;ł Rodzina Brod&oacute;w. Realizuje także własne produkcje muzyczne i&nbsp;teledyski, pisze muzykę dla teatru i&nbsp;filmu. Prowadzi warsztaty artystyczne. Zajmuje się kulturą muzyczną w&nbsp;wielu jej kontekstach. Znawca i&nbsp;pasjonat muzyki źr&oacute;dłowej. Jego najnowszy album &bdquo;Człowiek z&nbsp;lasu&rdquo; ukazał się w&nbsp;2019 roku. M&oacute;wi o&nbsp;sobie: &bdquo;Dzień dobry, jestem z&nbsp;lasu&rdquo;.</p>
Czas dodania: 1612268665
Adres: naludowanute
Szablon: 0
ID: 760
Tytuł strony: Otwieramy galerie!
Zawartość: <p style="text-align: justify;">&nbsp;</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Zapisz się na oprowadzania autorsko-kuratorskie w weekend 27-28 lutego. <a href="https://medialabkatowice.typeform.com/to/sYkCg5sV" target="_blank">Formularz&gt;&gt;</a></strong></p> <p style="text-align: justify;">&nbsp;</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Hol gł&oacute;wny</strong></p> <p style="text-align: justify;"><strong>Galeria Engram</strong></p> <p style="text-align: justify;"><strong>Katarzyna Gawrych-Olender</strong></p> <p style="text-align: justify;"><strong>&quot;Mały Londyn&quot;</strong></p> <p style="text-align: justify;">Wycieczka do Londynu? Po brexicie i w trakcie pandemii - marzenie nie do zrealizowania. Chyba, że za pośrednictwem obiektywu Katarzyna Gawrych-Olender. To jednak specyficzne spojrzenie na brytyjską stolicę. Artystka skupia się na szczeg&oacute;łach, kt&oacute;re budują metropolię. Stąd zaskakujący tytuł tej wystawy fotografii &ndash; &bdquo;Mały Londyn&quot;.</p> <p style="text-align: justify;">&nbsp;</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Galeria Pojedyncza</strong></p> <p style="text-align: justify;"><strong>Jan Kowal: s&oacute;l / 2&#39;19&quot;</strong></p> <p style="text-align: justify;">&ldquo;Na mocy przesądu m&oacute;wiącego, że rozsypanie soli zwiastuje nadchodzącą kł&oacute;tnię, postanowiłem wcielić się w rolę prowokatora. Wyszedłem w przestrzeń publiczną, wybierając miejsca posiadające pewną specyfikę, gł&oacute;wnie silnie nacechowane znaczeniowo. Podejmując tam działanie starałem się spowodować reakcję ludzi, zwr&oacute;cić ich uwagę oraz zachęcić ich<br /> do rozmowy. Nawet jeśli miałby być to krzyk. Jednocześnie badałem siłę przesądu, tak mocno zakorzenionego w naszej kulturze&rdquo;. Jan Kowal</p> <p style="text-align: justify;">&nbsp;</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Piętro I</strong></p> <p style="text-align: justify;"><strong>Galeria 5</strong></p> <p style="text-align: justify;"><strong>Jakub Dziewit</strong></p> <p style="text-align: justify;"><strong>&quot;This is not another Martin Parr exhibition&quot;</strong></p> <p style="text-align: justify;">&nbsp;</p> <p style="text-align: justify;">Dostęp do wysokiej jakości rejestrator&oacute;w obraz&oacute;w (aparaty cyfrowe, telefony kom&oacute;rkowe) oraz masowych kanał&oacute;w ich rozprzestrzeniania (Instagram, Facebook) sprawił, że nasz spos&oacute;b postrzegania świata radykalnie się zmienił. Zamiast chłonąć piękno i poddać się refleksji, rejestrujemy i udostępniamy. &quot;(...) nasza obecność w tym świecie uległa mocnemu przewartościowaniu&quot; - twierdzi Jakub Dziewit, autor wystawy, kt&oacute;rej tematem są właśnie ludzie w procesie rejestracji. To r&oacute;wnocześnie świetne spojrzenie reporterskie na nasze zachowania w największych zabytkach Europy, przede wszystkim barcelońskiej katedrze Sagrada Familia.</p> <p style="text-align: justify;">&nbsp;</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Galeria Miasta Ogrod&oacute;w</strong></p> <p style="text-align: justify;"><strong>&bdquo;Demontaż&rdquo;</strong></p> <p style="text-align: justify;"><strong>Wystawa zbiorowa</strong></p> <p style="text-align: justify;">Czym dla wsp&oacute;łczesnych artyst&oacute;w jest pomnik? I czy historia obecnej siedziby Miasta Ogrod&oacute;w, dawnego &bdquo;Pałacu Grudniowego&rdquo;, r&oacute;wnież czyni go pomnikiem? To tylko niekt&oacute;re z pytań, jakie postawiła siedmiorgu artyst&oacute;w kuratorka wystawy &bdquo;Demontaż&rdquo;, Marta Lisok. Odpowiedzi zaskoczą nawet doświadczonych odbiorc&oacute;w sztuki wsp&oacute;łczesnej. Od prac w formie makiet, po filmowe rejestracje odważnych wycieczek w czeluści podziemi gmachu przy placu Sejmu Śląskiego czy badań przepływającej tam energii przez prawdziwego radiestetę.</p> <p style="text-align: justify;">&nbsp;</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Piętro II</strong></p> <p style="text-align: justify;"><strong>Galeria Pusta</strong></p> <p style="text-align: justify;"><strong>Artur Rychlicki</strong></p> <p style="text-align: justify;"><strong>&bdquo;Ogrody szczęśliwości&rdquo;</strong></p> <p style="text-align: justify;">Raj był pierwszym, ale nie jedynym ogrodem, z kt&oacute;rego wygnano ludzi. Fotografik Artur Rychlicki odwiedza raje na ziemi, kt&oacute;re nagle straciły sw&oacute;j niebiański charakter. Tytułowe &bdquo;ogrody szczęśliwości&rdquo; na całej ziemi, przypominające teraz bezludne pustynie. Ziemie obiecane, kt&oacute;re okazały się złudzeniem lub oszustwem. Z ich zdjęć stworzył wystawę, kt&oacute;ra każe nam się zastanowić nad naszym nieustannym poszukiwaniem idealnego miejsca do spędzenia szczęśliwego życia.</p>
Czas dodania: 1612358087
Adres: otwieramygalerie_2021
Szablon: 0
ID: 761
Tytuł strony: ALAMEDA 5 i Ciśnienie live
Zawartość: <p><strong>Kiedy: </strong>26 lutego, od godz. 19.00<br /> <strong>Gdzie:</strong> sala koncertowa Katowice Miasto Ogrod&oacute;w</p> <p style="text-align: justify;">Wracamy do gry! Po długich miesiącach ciszy zn&oacute;w możemy zaprosić na koncert na żywo. Dlatego chcemy, żeby było mocno i niebanalnie. Dlatego zaprosiliśmy kwintet ALAMEDA 5 i, jako suport, Ciśnienie.</p> <p style="text-align: justify;"><br /> <strong>ALAMEDA 5 </strong>stanowi efekt poszukiwań muzycznych skupionych wok&oacute;ł transu, progresywnej<br /> elektroniki lat 70. i bardziej ekstremalnych i nienormatywnych odmian jazzu i muzyki<br /> improwizowanej.<br /> Ciśnienie to kosmiczno-mistyczny eksperymentalny post-rock z Katowic, silnie związany z oba<br /> projektami: Dzielnica Brzmi Dobrze i Katowice JazzArt Festivalem.</p> <p style="text-align: justify;">Skorzystajcie z okazji, bo pandemia nie odpuszcza i kto wie, jak długo otwarte będzie okienko dla<br /> koncert&oacute;w na żywo?<br /> Na koncert zapraszamy do naszej przestronnej i bezpiecznej sali koncertowej. <strong>Obowiązują maseczki i dystans.</strong></p> <p style="text-align: justify;"><strong>Program wieczoru:</strong><br /> Godz. 19.00 - Ciśnienie<br /> Godz. 20.00 &ndash; ALAMEDA 5<br /> Bilety: 30 zł (15 zł z Katowicką Kartą Mieszkańca) do kupienia na <a href="https://www.ticketportal.pl/event/DBDJazzArt-LIVE-Koncert-Alameda-5"><strong>ticketportal.pl</strong></a> i <a href="https://www.kupbilecik.pl/imprezy/56980/Katowice/Alameda+5/"><strong>kupbilecik.pl </strong></a>oraz przed koncertem.<br /> W przypadku posiadania Katowickiej Karty Mieszkańca prosimy o wyb&oacute;r zniżki podczas zakupu online i zabranie ze sobą karty (fizycznej lub elektronicznej za pomocą aplikacji) na koncert<br /> i przedstawienia jej do zweryfikowania przed wejściem na salę na specjalnym stanowisku w holu gł&oacute;wnym.</p> <p style="text-align: justify;"><a href="http://miasto-ogrodow.eu/strona/alameda5"><strong>&gt;&gt;&gt; ALAMEDA 5</strong></a></p> <p style="text-align: justify;"><a href="/strona/cisnienie2021"><strong>&gt;&gt;&gt; Ciśnienie</strong></a></p>
Czas dodania: 1613487057
Adres: alamedacisnienie
Szablon: 0
ID: 762
Tytuł strony: Ciśnienie
Zawartość: <p style="text-align: justify;">Założone przez Maćka Klicha, Kacpra Kowalczuka, Michała Paducha i Michała Zdrzałka, katowickie<br /> Ciśnienie powstało w jednym celu: stworzyć najbardziej wstrząsające i intensywne muzyczne<br /> kulminacje, jakie można sobie wyobrazić. Stylistycznie stanowi mieszaninę post-rocka, muzyki<br /> orkiestrowej i transowego jazzu, z inspiracjami oscylującymi między zespołami pokroju Swans, Fire!<br /> Orchestra i Mogwai, a muzyką H. M. G&oacute;reckiego czy Arvo P&auml;rta.<br /> Waltornia, skrzypce i klawisze łączą się tutaj z pozornie nieprzystającym, przesterowanym basem i<br /> frenetyczną perkusją, czego rezultatem są wyjątkowo barwne i zr&oacute;żnicowane pejzaże dźwiękowe: od improwizowanego, psychodelicznego ambientu, po napędzane rytmem, ostinatowe ściany dźwięku.</p>
Czas dodania: 1613488333
Adres: cisnienie2021
Szablon: 0
ID: 763
Tytuł strony: Bloody tampons
Zawartość: <p><strong>Wernisaż online:&nbsp;</strong><br /> <br /> 25 lutego, godz.&nbsp;17.00</p> <p><a href="http://www.facebook.com/GaleriaPojedyncza" target="_blank">Galeria Pojedyncza&gt;&gt;</a></p> <p><br /> <strong>Praca prezentowana do 21 marca 2021</strong></p> <p>&nbsp;</p> <p><strong>Kuratorka galerii: </strong>Grażyna Tereszkiewicz</p> <p>&nbsp;</p> <blockquote> <p style="text-align: justify;">Problematyka kobiecej fizjologii i cielesności przez minione dwa tysiąclecia była de facto całkowicie stabuizowana i wyłączona ze społecznego dyskursu. Dopiero w drugiej połowie XX w. na drugiej fali feminizmu tematyka menstruacji trafiła do galerii sztuki, co było zasługą radykalnej amerykańskiej rzeźbiarki, Judy Chicago. Jej fotolitografia pt. &bdquo;Red Flag&rdquo; stanowiła, prawdopodobnie, pierwszą pr&oacute;bę włączenia w obieg wystawienniczy wyciągniętego z kobiecej pochwy tamponu. Lata siedemdziesiąte XX wieku pod względem łamania tabu są obfite w wydarzenia, przykładem jest m.in. performans &bdquo;Menstruation waits&rdquo; Leslie Labowitz-Starus czy zestaw splamionych krwią menstruacyjną chusteczek, kt&oacute;re Carolee Schneemann układa w estetyczny i feministyczny pamiętnik pt. &bdquo;Blood Work Diary&rdquo;. Po milenijnym przełomie dzięki aktywności malarskiej Vanessy Tiegs w dyskursie krytycznym pojawia się termin &bdquo;Menstrala&rdquo;, kt&oacute;ry można interpretować jako wizualne reprezentacje r&oacute;żnych sposob&oacute;w obrazowania menstruacji w sztukach wizualnych. To właśnie w tym kontekście można postrzegać tw&oacute;rczość malarską Martyny Majchrowicz, kt&oacute;ra nie tylko cielesność i fizjologię, ale r&oacute;wnież związane z nimi zabiegi i rytuały wizualizuje w swoich na p&oacute;ł abstrakcyjnych, na p&oacute;ł figuratywnych obrazach. Liryzm, symboliczność i ironia stają się w rękach młodej artystki znakami rozpoznawczymi, kt&oacute;rymi manifestuje swoje prawo do obrazowania ciała i sztuki, jako dw&oacute;ch przenikających się sfer wsp&oacute;łtworzących tożsamość artystki i jej sztuki.</p> </blockquote> <p>&nbsp;</p> <p><strong>Martyna Majchrowicz</strong> (ur. w 1994 r.) - absolwentka Wydziału Artystycznego Akademii Sztuk Pięknych w Katowicach w pracowni malarstwa prof. dr hab. Ireneusza Walczaka oraz ad. dr hab. Piotra Kossakowskiego. Ukończyła licencjat z projektowania graficznego, przedstawiając książkę dla dzieci pt. &bdquo;Ilustrowana historia malarstwa na luzaku&rdquo;. Punktem wyjścia w r&oacute;żnych dziedzinach sztuki jest dla niej ilustracja. Malarstwo, rzeźba czy rysunek to dziedziny sztuki, kt&oacute;re najbardziej ją interesują. Porusza temat wstydu oraz tabu w sytuacjach codziennych z dystansem i nie bez ironii. Aktualnie zajmują ją tematy związane z kobiecością i cielesnością.</p>
Czas dodania: 1614167933
Adres: bloodytampons
Szablon: 0
ID: 764
Tytuł strony: Zasady bezpieczeństwa
Zawartość: <p>Na terenie KMO obowiązują następujące zasady bezpieczeństwa:<br /> <br /> - obowiązek zasłaniania ust i nosa za pomocą maseczek materiałowych, chirurgicznych lub filtrujących (od 27.02.2021 nie są uznawane za takowe wszelkie szaliki, bandany, kominy i tzw. przyłbice)<br /> <br /> - obowiązek&nbsp; zachowania dystansu od innych odwiedzających nie mniejszego&nbsp;niż 1,5 metra<br /> <br /> - obowiązek zajmowania co drugiego miejsca na sali koncertowej, jeżeli miejsca nie są wyznaczone na bilecie<br /> <br /> - zakaz spożywania napoj&oacute;w lub posiłk&oacute;w na całym terenie KMO</p>
Czas dodania: 1614349894
Adres: zasadybezpieczenstwa
Szablon: 0
ID: 765
Tytuł strony: Michal Mitro: The Edge of Chaos
Zawartość: <p style="text-align: justify;"><strong>Kiedy: </strong>9 marca 2021, godz. 18 i 19 - <a href="https://docs.google.com/forms/d/1nYtgq-mm6ALUscbX-qzEt9dzlq2BaZyfzKEPNY8GIfs/viewform?fbclid=IwAR1KTGtQseKfLkYGPK8Zc0emmrtaK5dvHskxG-4oMBMIYww7GysDFQrM6Qs&amp;edit_requested=true"><strong>Prosimy o wcześniejszą rejestrację &gt;&gt;&gt;&nbsp;</strong></a><br /> <strong>Gdzie:&nbsp;</strong>Sala&nbsp;Otwarta&nbsp;ASP Katowice przy ul. Raciborskiej 50</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Wstęp wolny!</strong></p> <p style="text-align: justify;"><strong>Wydarzenie odbędzie się w obowiązującym reżimie sanitarnym.</strong></p> <p style="text-align: justify;"><br /> <strong>Prosimy o zastosowanie się do obowiązujących obostrzeń. Przed wejściem będzie miał miejsce pomiar temperatury uczestnik&oacute;w.<br /> Liczba miejsc ograniczona!&nbsp;</strong><br /> <strong>Dźwięki emitowane przez instalację mogą być niepokojące dla os&oacute;b z zaburzeniami ze spektrum autyzmu.</strong></p> <p style="text-align: justify;"><br /> Dzięki wsparciu&nbsp; <strong>International Visegrad Fund</strong> oraz&nbsp;<strong>Fond na podporu umenia</strong> od listopada 2020 r. gościmy w Biurze Dźwięku Katowice&nbsp; słowackiego artystę audiowizualnego, kompozytora<br /> i performera:&nbsp; <strong>Michala Mitro&nbsp;</strong>działającego na polu szeroko rozumianej sztuki medi&oacute;w.<br /> <br /> Podczas swojego pandemicznego pobytu w Katowicach, z naszym udziałem i we wsp&oacute;łpracy z&nbsp;<br /> ASP w Katowicach zrealizował instalację pt. <strong>The Edge of Chaos.</strong><br /> Prototyp interaktywnego, wielokanałowego środowiska dźwiękowego powstał w trakcie studi&oacute;w na wydziale artScience w Hadze oraz był rozwijany w&nbsp; Vasulka Kitchen Brno.<br /> Finalnie praca eksploruje potencjał organicznych zależności wynikających z przetwarzania<br /> w czasie rzeczywistym sprzężenia zwrotnego pomiędzy głośnikami, mikrofonami oraz relacji<br /> z odbiorcą oraz przestrzenią.<br /> Od strony konceptualnej, praca odnosi się do specyfiki wsp&oacute;łczesnego pędu - kłączowego teraz. Kłącze to termin używany w botanice do opisania systemu korzeni roślin i grzyb&oacute;w. Charakteryzuje je duża złożoność, mnogość węzł&oacute;w i wzajemne powiązania. Wielookanałowość oraz kontrolowany przepływ sprzężeń zwrotnych jest metaforą. Przepływ informacji reprezentuje w ten spos&oacute;b sygnał, kt&oacute;rego przeznaczenie ani źr&oacute;dło nie są już dla nas jasne. Linearna przyczynowość traci sw&oacute;j predykcyjny i objaśniający potencjał, wszystko jest ze sobą połączone do tego stopnia, że cały system informacyjny staje się ogromną infrastrukturą organiczną niemożliwą do zdekodowania. Można wejść w interakcję z systemem, dodawać do niego lub odejmować, ale nie da się poznać dokładnego wyniku i konsekwencji swoich działań. System wchłania przychodzące sygnały, powtarza je oraz wysyła, funkcjonuje samo wystarczalnie jako hiperobiekt poza zasięgiem człowieka.</p>
Czas dodania: 1614603927
Adres: edgeofchaos
Szablon: 0
ID: 766
Tytuł strony: DBD/JazzArt LIVE: SKIN
Zawartość: <p style="text-align: justify;"><strong>14 marca, godz. 18.00</strong></p> <p style="text-align: justify;">Sala koncertowa Katowice Miasto Ogrod&oacute;w</p> <p style="text-align: justify;">taniec: Katarzyna Pastuszak</p> <p style="text-align: justify;">muzyka: Joanna Duda</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Bilety: 30 zł (15 zł z Katowicką Kartą Mieszkańca) do kupienia na&nbsp;<a href="https://www.kupbilecik.pl/imprezy/57383/Katowice/Skin/">kupbilecik.pl</a> i <a href="https://www.ticketportal.pl/event/DBDJazzArt-LIVE-SKIN">ticketportal.pl</a> oraz przed koncertem</strong></p> <p style="text-align: justify;">Joanna Duda miała być naszą artystką-rezydentką w roku 2020. Po pandemicznej przerwie wraca do instytucji Katowice Miasto Ogrod&oacute;w we wsp&oacute;łpracy z dwoma projektami: Dzielnica Brzmi Dobrze i Katowice JazzArt Festival. Pianistka, kt&oacute;ra kojarzona jest ze wsp&oacute;łpracy z Wojtkiem Mazolewskim, pracowicie spędziła ostatni rok: zrealizowała muzykę do dw&oacute;ch film&oacute;w, w tym do produkcji Netflixa &bdquo;Erotica 2022&rdquo;, komponuje, fotografuje, gra. Z Joanną łączy nas aktywność</p> <p style="text-align: justify;">w międzynarodowej inicjatywie Keychange. Jej status rezydentki w Katowicach nie wygasł, dlatego zapraszamy na szczeg&oacute;lny koncert z jej udziałem łączący muzykę i taniec.</p> <p style="text-align: justify;">&nbsp;</p> <p style="text-align: justify;"><strong>SKIN </strong>to projekt na żywo, kt&oacute;ry bada, w jaki spos&oacute;b r&oacute;żne rodzaje &bdquo;sk&oacute;ry&rdquo; (skin &ndash; ubrania, farba, blizny) pozwalają nam na przekraczanie granic rasowych i płciowych. Sk&oacute;ra jawi się jako wieloznaczna, wielowarstwowa płaszczyzna, miejsce inskrypcji i kształtujące się samodzielnie pł&oacute;tno. Sk&oacute;ra to przepuszczalna membrana.</p> <p style="text-align: justify;">&nbsp;</p> <p style="text-align: justify;"><strong>Katarzyna Pastuszak</strong> &ndash; tancerka, reżyserka, choreografka, dyrektor artystyczna teatru Amareya. Teatrolog i animator kultury, wieloletnia badaczka tańca buto.</p> <p style="text-align: justify;">&nbsp;</p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:14px;"><strong><em>Na koncert zapraszamy do przestronnej i bezpiecznej sali koncertowej Katowice Miasto Ogrod&oacute;w. Obowiązują maseczki i dystans.</em></strong></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:14px;"><strong><em>Bilety: 30 zł (15 zł z Katowicką Kartą Mieszkańca) do kupienia na &nbsp;<a href="https://www.kupbilecik.pl/imprezy/57383/Katowice/Skin/">kupbilecik.pl</a>,&nbsp;<a href="https://www.ticketportal.pl/event/DBDJazzArt-LIVE-SKIN">ticketportal.pl&nbsp;</a>oraz przed koncertem.</em></strong></span></p> <p style="text-align: justify;"><span style="font-size:14px;"><strong><em>W przypadku posiadania Katowickiej Karty Mieszkańca prosimy o wyb&oacute;r zniżki podczas zakupu online i zabranie ze sobą karty (fizycznej lub elektronicznej za pomocą aplikacji) na koncert i przedstawienia jej do zweryfikowania przed wejściem na salę na specjalnym stanowisku w holu gł&oacute;wnym.</em></strong></span></p>
Czas dodania: 1614767341
Adres: skin
Szablon: 0
ID: 767
Tytuł strony: Klasa 1 MSP
Zawartość: <p>Prace powstały z okazji obchod&oacute;w 211. rocznicy urodzin Fryderyka Chopina</p>
Czas dodania: 1615287126
Adres: 1msp
Szablon: 0
ID: 768
Tytuł strony: klasy 1 ZSS OMEGA
Zawartość: <p>Prace powstały z okazji obchod&oacute;w 211. rocznicy urodzin Fryderyka Chopina</p>
Czas dodania: 1615288315
Adres: 1omega
Szablon: 0