Main Pages
Wyświetlono rezultaty 381-390 z 1157.
ID:
411
Tytuł strony: 3. Dni Tranströmerowskie
Zawartość: <p style="text-align: justify;">Poezja i muzyka to dwie dziedziny nierozerwalnie związane z twórczością Tomasa Tranströmera, szwedzkiego poety nagrodzonego w 2011 Literacką Nagrodą Nobla. Tranströmer bywał w Polsce. W 2014 otrzymał doktorat honoris causa Uniwersytetu Jagiellońskiego i niezależnie Uniwersytetu Śląskiego.</p> <p style="text-align: justify;">Idea Dni Tranströmerowskich zakłada, że muzyka i literatura przeplatają się ze sobą<br /> w zaplanowanych wydarzeniach. Obok poezji, muzyka była bardzo ważnym elementem życia Tomasa Tranströmera. Grał na fortepianie i organach, po wylewie, sparaliżowany, kontynuował przygodę z muzyką grając sprawną lewą ręką – specjalnie dla niego pisano także nowe utwory. Pisał o muzyce: o Liszcie, Schubercie, Griegu, Haydnie; o kwintetach smyczkowych, tonacjach, instrumentach.</p> <p style="text-align: justify;"><strong>W programie wydarzenia znajdą się:</strong></p> <p style="text-align: justify;">- spotkania panelowe i dyskusje z udziałem wybitnych przedstawicieli środowiska literackiego<br /> i naukowego, m.in. Andrzeja Skrendo, Marcina Trzęsioka, Anną Marchewką;</p> <p style="text-align: justify;">- spotkania poetyckie z twórcami z całego kraju, m.in. Krystyną Dąbrowską, Jackiem Podsiadło, Joanną Oparek, Zbigniewem Kruszyńskim;</p> <p style="text-align: justify;">- wykład mistrzowski i spotkanie autorskie ze szwedzką poetką Evą Runefelt, gościem honorowym, laureatką Nagrody Tomasa Tranströmera z 2018 r. Specjalnie z okazji Dni przygotowane zostaną pierwsze tłumaczenia jej wierszy w języku polskim autorstwa wybitnego tłumacza Zbigniewa Kruszyńskiego.</p> <p style="text-align: justify;">- koncert pt. „Milczenie Syren” w wykonaniu Magdaleny Cieleckiej i Michała Pepola; (więcej o koncercie >>> <a href="/strona/milczeniesyren"><strong>TUTAJ</strong></a>)</p> <p style="text-align: justify;">- pokaz filmu dokumentalnego pt. „Portret z komentarzem. Tomas Tranströmer”. w reż. Joanny Cichockiej-Guli;</p> <p style="text-align: justify;">-wystawa inspirowana twórczością poetycką patrona wydarzenia.</p>
Czas dodania: 1553089844
Adres: 3dnitranstromerowskie
Szablon: 0
Tytuł strony: 3. Dni Tranströmerowskie
Zawartość: <p style="text-align: justify;">Poezja i muzyka to dwie dziedziny nierozerwalnie związane z twórczością Tomasa Tranströmera, szwedzkiego poety nagrodzonego w 2011 Literacką Nagrodą Nobla. Tranströmer bywał w Polsce. W 2014 otrzymał doktorat honoris causa Uniwersytetu Jagiellońskiego i niezależnie Uniwersytetu Śląskiego.</p> <p style="text-align: justify;">Idea Dni Tranströmerowskich zakłada, że muzyka i literatura przeplatają się ze sobą<br /> w zaplanowanych wydarzeniach. Obok poezji, muzyka była bardzo ważnym elementem życia Tomasa Tranströmera. Grał na fortepianie i organach, po wylewie, sparaliżowany, kontynuował przygodę z muzyką grając sprawną lewą ręką – specjalnie dla niego pisano także nowe utwory. Pisał o muzyce: o Liszcie, Schubercie, Griegu, Haydnie; o kwintetach smyczkowych, tonacjach, instrumentach.</p> <p style="text-align: justify;"><strong>W programie wydarzenia znajdą się:</strong></p> <p style="text-align: justify;">- spotkania panelowe i dyskusje z udziałem wybitnych przedstawicieli środowiska literackiego<br /> i naukowego, m.in. Andrzeja Skrendo, Marcina Trzęsioka, Anną Marchewką;</p> <p style="text-align: justify;">- spotkania poetyckie z twórcami z całego kraju, m.in. Krystyną Dąbrowską, Jackiem Podsiadło, Joanną Oparek, Zbigniewem Kruszyńskim;</p> <p style="text-align: justify;">- wykład mistrzowski i spotkanie autorskie ze szwedzką poetką Evą Runefelt, gościem honorowym, laureatką Nagrody Tomasa Tranströmera z 2018 r. Specjalnie z okazji Dni przygotowane zostaną pierwsze tłumaczenia jej wierszy w języku polskim autorstwa wybitnego tłumacza Zbigniewa Kruszyńskiego.</p> <p style="text-align: justify;">- koncert pt. „Milczenie Syren” w wykonaniu Magdaleny Cieleckiej i Michała Pepola; (więcej o koncercie >>> <a href="/strona/milczeniesyren"><strong>TUTAJ</strong></a>)</p> <p style="text-align: justify;">- pokaz filmu dokumentalnego pt. „Portret z komentarzem. Tomas Tranströmer”. w reż. Joanny Cichockiej-Guli;</p> <p style="text-align: justify;">-wystawa inspirowana twórczością poetycką patrona wydarzenia.</p>
Czas dodania: 1553089844
Adres: 3dnitranstromerowskie
Szablon: 0
ID:
412
Tytuł strony: Koncert Milczenie Syren
Zawartość: <p style="text-align: justify;">Magdalena Cielecka – recytacja</p> <p style="text-align: justify;">Michał Pepol – wiolonczela</p> <p style="text-align: justify;">14 kwietnia, godz. 19.30</p> <p style="text-align: justify;">Sala koncertowa Miasta Ogrodów (widownia na scenie)</p> <p style="text-align: justify;">Koncert w wykonaniu znakomitej aktorki Magdaleny Cieleckiej i Michała Pepola, wybitnego wiolonczelisty (Royal String Quartet).</p> <p style="text-align: justify;"><em>„Śpiew stanowi o sile syren, a praca z dźwiękiem pod ich urokiem to perwersyjne marzenie niejednego muzyka. Spotkanie z syreną to spotkanie z sobą samym, z najbardziej czułym<br /> i delikatnym, a jednocześnie podlegającym autocenzurze fragmentem własnego, schowanego ja. Niech więc to będzie koncert-wyzwolenie: z jarzma konwencji, gatunków, przyzwyczajeń czy oczekiwań. Niech to będzie koncert-hybryda, tak jak hybrydą jest syrena. Patrzmy syrenie w oczy i słuchajmy jej. Słuchając jej, słuchajmy siebie. Dajmy się uwieść polifonii głosów człowieka, wiolonczel, mieszkańców oceanu.”</em></p> <p style="text-align: right;">Michał Pepol</p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;">Koncert zwieńczy 3. Dni Tranströmerowskie organizowane w Krakowie i Katowicach.</p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;"><strong>W programie:</strong></p> <p style="text-align: justify;">K. Saariaho– Spinns and Spells - utwór instrumentalny</p> <p style="text-align: justify;">F. Kafka – Milczenie syren - fragment opowiadania – recytacja</p> <p style="text-align: justify;">T. Sikorski – Milczenie syren - utwór instrumentalny</p> <p style="text-align: justify;">J. Hendrix (arr. M. Pepol) – Merman (I should turn to be) – utwór słowno-muzyczny w języku angielskim</p> <p style="text-align: justify;">F. Schubert (arr. M. Pepol) – Król Olch – utwór słowno-muzyczny w języku niemieckim</p> <p style="text-align: justify;">P. Glass – Orbit – utwór instrumentalny</p> <p style="text-align: justify;">This Mortal Coil (arr. M. Pepol) – Song to the Siren - utwór słowno-muzyczny w języku angielskim</p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;">Bilety na koncert w cenie 35 zł (normalny) i 25 zł (ulgowy – Karta Aktywni Seniorzy 60+) dostępne w serwisie<a href="https://www.ticketportal.pl/Event/Koncert_Milczenie_Syren"><strong> ticketportal.pl</strong></a> (stacjonarnie w siedzibie Miasta Ogrodów) oraz przed koncertem (w miarę dostępności miejsc)</p> <p style="text-align: justify;">Rezerwacje: <a href="mailto:bow@miasto-ogrodow.eu"><strong>bow@miasto-ogrodow.eu</strong></a>, 32 609 03 32</p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;">Organizatorzy: Fundacja Miasto Literatury, Katowice Miasto Ogrodów – Instytucja Kultury im. Krystyny Bochenek.</p>
Czas dodania: 1553090330
Adres: milczeniesyren
Szablon: 0
Tytuł strony: Koncert Milczenie Syren
Zawartość: <p style="text-align: justify;">Magdalena Cielecka – recytacja</p> <p style="text-align: justify;">Michał Pepol – wiolonczela</p> <p style="text-align: justify;">14 kwietnia, godz. 19.30</p> <p style="text-align: justify;">Sala koncertowa Miasta Ogrodów (widownia na scenie)</p> <p style="text-align: justify;">Koncert w wykonaniu znakomitej aktorki Magdaleny Cieleckiej i Michała Pepola, wybitnego wiolonczelisty (Royal String Quartet).</p> <p style="text-align: justify;"><em>„Śpiew stanowi o sile syren, a praca z dźwiękiem pod ich urokiem to perwersyjne marzenie niejednego muzyka. Spotkanie z syreną to spotkanie z sobą samym, z najbardziej czułym<br /> i delikatnym, a jednocześnie podlegającym autocenzurze fragmentem własnego, schowanego ja. Niech więc to będzie koncert-wyzwolenie: z jarzma konwencji, gatunków, przyzwyczajeń czy oczekiwań. Niech to będzie koncert-hybryda, tak jak hybrydą jest syrena. Patrzmy syrenie w oczy i słuchajmy jej. Słuchając jej, słuchajmy siebie. Dajmy się uwieść polifonii głosów człowieka, wiolonczel, mieszkańców oceanu.”</em></p> <p style="text-align: right;">Michał Pepol</p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;">Koncert zwieńczy 3. Dni Tranströmerowskie organizowane w Krakowie i Katowicach.</p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;"><strong>W programie:</strong></p> <p style="text-align: justify;">K. Saariaho– Spinns and Spells - utwór instrumentalny</p> <p style="text-align: justify;">F. Kafka – Milczenie syren - fragment opowiadania – recytacja</p> <p style="text-align: justify;">T. Sikorski – Milczenie syren - utwór instrumentalny</p> <p style="text-align: justify;">J. Hendrix (arr. M. Pepol) – Merman (I should turn to be) – utwór słowno-muzyczny w języku angielskim</p> <p style="text-align: justify;">F. Schubert (arr. M. Pepol) – Król Olch – utwór słowno-muzyczny w języku niemieckim</p> <p style="text-align: justify;">P. Glass – Orbit – utwór instrumentalny</p> <p style="text-align: justify;">This Mortal Coil (arr. M. Pepol) – Song to the Siren - utwór słowno-muzyczny w języku angielskim</p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;">Bilety na koncert w cenie 35 zł (normalny) i 25 zł (ulgowy – Karta Aktywni Seniorzy 60+) dostępne w serwisie<a href="https://www.ticketportal.pl/Event/Koncert_Milczenie_Syren"><strong> ticketportal.pl</strong></a> (stacjonarnie w siedzibie Miasta Ogrodów) oraz przed koncertem (w miarę dostępności miejsc)</p> <p style="text-align: justify;">Rezerwacje: <a href="mailto:bow@miasto-ogrodow.eu"><strong>bow@miasto-ogrodow.eu</strong></a>, 32 609 03 32</p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;">Organizatorzy: Fundacja Miasto Literatury, Katowice Miasto Ogrodów – Instytucja Kultury im. Krystyny Bochenek.</p>
Czas dodania: 1553090330
Adres: milczeniesyren
Szablon: 0
ID:
413
Tytuł strony: 3. Dni Tranströmerowskie - program
Zawartość: <p><u><strong>11:00 Otwarcie</strong></u></p> <p>Gości przywitają: Piotr Zaczkowski, Dyrektor Miasta Ogrodów – Instytucji Kultury im. Krystyny Bochenek, Leonard Neuger, Dyrektor Artystyczny Dni i Olga Brzezińska, Prezes Fundacji Miasto Literatury. Otwarcie Dni uświetni córka Poety, Emma Tranströmer. </p> <p> </p> <p><u><strong>11:15-12:30 "Morze jako historia" panel dyskusyjny</strong></u></p> <p> </p> <p><em> „A morski powiew przeciąga pośr.d suchych sosen, spieszy ponad</em></p> <p><em>piaszczystym cmentarzem,</em></p> <p><em>mija pochylone nagrobki, nazwiska pilotów.</em></p> <p><em>Suchy szelest</em></p> <p><em>wielkich bram, otwieranych i zamykanych.”</em></p> <p>Morza Bałtyckie (fragm.), tł. Magdalena Wasilewska-Chmura</p> <p> </p> <p>Uczestnicy: Inga Iwasiów, Adam Poprawa, Magdalena Kicińska</p> <p>Prowadzenie: Andrzej Skrendo</p> <p> </p> <p><u><strong>12:45-14:00 „Metafizyka morza": panel dyskusyjny</strong></u></p> <p> </p> <p><em> „Mętne wspomnienia opadają w toń morską</em></p> <p><em>krzepnąc w obce posągi. – Twój kostur</em></p> <p><em>zielony od glonów. Kto wyprawia się na morze, zawraca usztywniony.”</em></p> <p> </p> <p>Wzburzona medytacja, (fragm.) tł. Leonard Neuger</p> <p>Uczestnicy: Lidia Kośka, Anna Marchewka, Marcin Trzęsiok</p> <p>Prowadzenie: Leonard Neuger</p> <p> </p> <p>14:00 – 14:45 przerwa</p> <p> </p> <p><u><strong>15:00 – 16:00 Pokaz filmu dokumentalnego Joanny Cichockiej-Guli „Portret z komentarzem. Tomas Tranströmer”</strong></u></p> <p> </p> <p><u><strong>16:15-17:15 Wykład mistrzowski i spotkanie autorskie: Eva Runefelt</strong></u></p> <p>Wprowadzenie: Zbigniew Kruszyński</p> <p> </p> <p><u><strong>17:30-18:30 Spotkanie poetyckie: Mój Tranströmer</strong></u></p> <p>Uczestnicy: Krystyna Dąbrowska, Joanna Oparek, Wojciech Bonowicz, Jacek Podsiadło</p> <p>Prowadzenie: Olga Brzezińska i Leonard Neuger</p> <p> </p> <p><u><strong>18:45 – 19:15 wernisaż wystawy prac inspirowanych twórczością Tomasa Tranströmera</strong></u></p> <p> </p> <p><u><strong>19:30 koncert pt. <a href="http://miasto-ogrodow.eu/strona/milczeniesyren/mid/251">„Milczenie syren”</a> w wykonaniu Magdaleny Cieleckiej i wiolonczelisty Michała Pepola</strong></u></p>
Czas dodania: 1553094927
Adres: 3dt_program
Szablon: 0
Tytuł strony: 3. Dni Tranströmerowskie - program
Zawartość: <p><u><strong>11:00 Otwarcie</strong></u></p> <p>Gości przywitają: Piotr Zaczkowski, Dyrektor Miasta Ogrodów – Instytucji Kultury im. Krystyny Bochenek, Leonard Neuger, Dyrektor Artystyczny Dni i Olga Brzezińska, Prezes Fundacji Miasto Literatury. Otwarcie Dni uświetni córka Poety, Emma Tranströmer. </p> <p> </p> <p><u><strong>11:15-12:30 "Morze jako historia" panel dyskusyjny</strong></u></p> <p> </p> <p><em> „A morski powiew przeciąga pośr.d suchych sosen, spieszy ponad</em></p> <p><em>piaszczystym cmentarzem,</em></p> <p><em>mija pochylone nagrobki, nazwiska pilotów.</em></p> <p><em>Suchy szelest</em></p> <p><em>wielkich bram, otwieranych i zamykanych.”</em></p> <p>Morza Bałtyckie (fragm.), tł. Magdalena Wasilewska-Chmura</p> <p> </p> <p>Uczestnicy: Inga Iwasiów, Adam Poprawa, Magdalena Kicińska</p> <p>Prowadzenie: Andrzej Skrendo</p> <p> </p> <p><u><strong>12:45-14:00 „Metafizyka morza": panel dyskusyjny</strong></u></p> <p> </p> <p><em> „Mętne wspomnienia opadają w toń morską</em></p> <p><em>krzepnąc w obce posągi. – Twój kostur</em></p> <p><em>zielony od glonów. Kto wyprawia się na morze, zawraca usztywniony.”</em></p> <p> </p> <p>Wzburzona medytacja, (fragm.) tł. Leonard Neuger</p> <p>Uczestnicy: Lidia Kośka, Anna Marchewka, Marcin Trzęsiok</p> <p>Prowadzenie: Leonard Neuger</p> <p> </p> <p>14:00 – 14:45 przerwa</p> <p> </p> <p><u><strong>15:00 – 16:00 Pokaz filmu dokumentalnego Joanny Cichockiej-Guli „Portret z komentarzem. Tomas Tranströmer”</strong></u></p> <p> </p> <p><u><strong>16:15-17:15 Wykład mistrzowski i spotkanie autorskie: Eva Runefelt</strong></u></p> <p>Wprowadzenie: Zbigniew Kruszyński</p> <p> </p> <p><u><strong>17:30-18:30 Spotkanie poetyckie: Mój Tranströmer</strong></u></p> <p>Uczestnicy: Krystyna Dąbrowska, Joanna Oparek, Wojciech Bonowicz, Jacek Podsiadło</p> <p>Prowadzenie: Olga Brzezińska i Leonard Neuger</p> <p> </p> <p><u><strong>18:45 – 19:15 wernisaż wystawy prac inspirowanych twórczością Tomasa Tranströmera</strong></u></p> <p> </p> <p><u><strong>19:30 koncert pt. <a href="http://miasto-ogrodow.eu/strona/milczeniesyren/mid/251">„Milczenie syren”</a> w wykonaniu Magdaleny Cieleckiej i wiolonczelisty Michała Pepola</strong></u></p>
Czas dodania: 1553094927
Adres: 3dt_program
Szablon: 0
ID:
414
Tytuł strony: Mikrogranty Medialabu
Zawartość: <p style="text-align: justify;"><strong>Masz pomysł na aplikację lub instalację interaktywną? Chcesz uczyć się programowania wspólnie z przyjaciółmi? Potrzebujesz profesjonalnego wsparcia ekspertów, ale nie wiesz, do kogo zwrócić się o pomoc?</strong></p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;">Mikrogranty Medialabu Katowice przeznaczone są dla projektów cyfrowych, których wykonawcami lub odbiorcami będą ludzie w wieku od 16 do 24 lat. Ta grupa wiekowa pozbawiona jest często możliwości rozwoju oferowanych przez rynek czy profesjonalne organizacje. Celem programu jest więc dotarcie do nieco młodszych użytkowników i twórców technologii – danie im możliwości realizacji własnych projektów i zaangażowanie ich do innych działań Medialabu.</p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;">Dofinansowanie w wysokości maksymalnie 4000 zł lub wsparcie merytoryczne ekspertów Medialabu mogą otrzymać zarówno organizacje, jak i osoby prywatne. Do konkursu przyjmowane są inicjatywy o różnym charakterze – projekty artystyczne, edukacyjne, również działania eksperymentalne – np. aplikacje, usługi cyfrowe, warsztaty, badania czy prace artystyczne. Premiowane są przedsięwzięcia eksperymentalne o interdyscyplinarnym charakterze, promujące idee otwartości i współpracy lub angażujące lokalną społeczność.</p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;">Projekty zgłasza się za pomocą formularza online, oceny wniosków dokonuje czteroosobowy zespół ekspertów (dwóch specjalistów spoza Katowic i dwóch pracowników Medialabu) zgodnie ze zdefiniowanymi wcześniej kryteriami. Podczas naboru Medialab organizuje otwarte spotkania konsultacyjne dla zainteresowanych. W ramach dwóch edycji programu rozdane zostaną granty w łącznej kwocie 50 000 złotych.</p> <p style="text-align: justify;"><b>Formularz dostępny >>> <a href="https://medialabkatowice.typeform.com/to/zlggKJ">TUTAJ</a></b></p> <p style="text-align: justify;"><a href="https://mikrogranty.medialabkatowice.eu/"><strong>Strona internetowa programu</strong></a></p> <p style="text-align: justify;"><strong>Przykłady realizacji</strong></p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;"><strong>Możesz zrealizować projekty takie jak:</strong></p> <p style="text-align: justify;">– warsztaty (np. dla paczki Twoich znajomych, w klasie, po zajęciach/lekcjach itp, dla swoich uczniów/studentów)</p> <p style="text-align: justify;">– aplikacje mobilne i webowe (jeśli Twoja aplikacja związana będzie z Katowicami, uzyska dodatkowe punkty! Sprawdź więcej w karcie oceny projektu),</p> <p style="text-align: justify;">– instalacje artystyczne (np. rzezba prezentowana dostępna w przestrzenii publicznej lub w galerii na terenie Katowic),</p> <p style="text-align: justify;">– badania (np. uczestnictwa w kulturze, analizy danych),</p> <p style="text-align: justify;">– inne (projekty interdyscyplinarne).</p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;">Do konkursu przyjmowane są inicjatywy o różnym charakterze – projekty artystyczne, edukacyjne, również działania eksperymentalne – np. aplikacje, usługi cyfrowe, warsztaty, badania czy prace artystyczne. Premiowane są przedsięwzięcia eksperymentalne o interdyscyplinarnym charakterze, promujące idee otwartości i współpracy lub angażujące lokalną społeczność.</p> <p style="text-align: justify;"><br /> </p> <p style="text-align: justify;"><strong>Organizatorzy:</strong></p> <p style="text-align: justify;">Miasto Katowice</p> <p style="text-align: justify;">Katowice Miasto Ogrodów</p> <p style="text-align: justify;">Medialab Katowice</p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;"><strong>Patroni:</strong></p> <p style="text-align: justify;">Prezydent Miasta Katowice</p> <p style="text-align: justify;">Uniwersytet Śląski w Katowicach</p> <p style="text-align: justify;">Politechnika Śląska</p> <p style="text-align: justify;">ASP Katowice</p> <p style="text-align: justify;">Uniwersytet Ekonomiczny w Katowicach</p>
Czas dodania: 1553775402
Adres: mikrogranty_medialab
Szablon: 0
Tytuł strony: Mikrogranty Medialabu
Zawartość: <p style="text-align: justify;"><strong>Masz pomysł na aplikację lub instalację interaktywną? Chcesz uczyć się programowania wspólnie z przyjaciółmi? Potrzebujesz profesjonalnego wsparcia ekspertów, ale nie wiesz, do kogo zwrócić się o pomoc?</strong></p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;">Mikrogranty Medialabu Katowice przeznaczone są dla projektów cyfrowych, których wykonawcami lub odbiorcami będą ludzie w wieku od 16 do 24 lat. Ta grupa wiekowa pozbawiona jest często możliwości rozwoju oferowanych przez rynek czy profesjonalne organizacje. Celem programu jest więc dotarcie do nieco młodszych użytkowników i twórców technologii – danie im możliwości realizacji własnych projektów i zaangażowanie ich do innych działań Medialabu.</p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;">Dofinansowanie w wysokości maksymalnie 4000 zł lub wsparcie merytoryczne ekspertów Medialabu mogą otrzymać zarówno organizacje, jak i osoby prywatne. Do konkursu przyjmowane są inicjatywy o różnym charakterze – projekty artystyczne, edukacyjne, również działania eksperymentalne – np. aplikacje, usługi cyfrowe, warsztaty, badania czy prace artystyczne. Premiowane są przedsięwzięcia eksperymentalne o interdyscyplinarnym charakterze, promujące idee otwartości i współpracy lub angażujące lokalną społeczność.</p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;">Projekty zgłasza się za pomocą formularza online, oceny wniosków dokonuje czteroosobowy zespół ekspertów (dwóch specjalistów spoza Katowic i dwóch pracowników Medialabu) zgodnie ze zdefiniowanymi wcześniej kryteriami. Podczas naboru Medialab organizuje otwarte spotkania konsultacyjne dla zainteresowanych. W ramach dwóch edycji programu rozdane zostaną granty w łącznej kwocie 50 000 złotych.</p> <p style="text-align: justify;"><b>Formularz dostępny >>> <a href="https://medialabkatowice.typeform.com/to/zlggKJ">TUTAJ</a></b></p> <p style="text-align: justify;"><a href="https://mikrogranty.medialabkatowice.eu/"><strong>Strona internetowa programu</strong></a></p> <p style="text-align: justify;"><strong>Przykłady realizacji</strong></p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;"><strong>Możesz zrealizować projekty takie jak:</strong></p> <p style="text-align: justify;">– warsztaty (np. dla paczki Twoich znajomych, w klasie, po zajęciach/lekcjach itp, dla swoich uczniów/studentów)</p> <p style="text-align: justify;">– aplikacje mobilne i webowe (jeśli Twoja aplikacja związana będzie z Katowicami, uzyska dodatkowe punkty! Sprawdź więcej w karcie oceny projektu),</p> <p style="text-align: justify;">– instalacje artystyczne (np. rzezba prezentowana dostępna w przestrzenii publicznej lub w galerii na terenie Katowic),</p> <p style="text-align: justify;">– badania (np. uczestnictwa w kulturze, analizy danych),</p> <p style="text-align: justify;">– inne (projekty interdyscyplinarne).</p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;">Do konkursu przyjmowane są inicjatywy o różnym charakterze – projekty artystyczne, edukacyjne, również działania eksperymentalne – np. aplikacje, usługi cyfrowe, warsztaty, badania czy prace artystyczne. Premiowane są przedsięwzięcia eksperymentalne o interdyscyplinarnym charakterze, promujące idee otwartości i współpracy lub angażujące lokalną społeczność.</p> <p style="text-align: justify;"><br /> </p> <p style="text-align: justify;"><strong>Organizatorzy:</strong></p> <p style="text-align: justify;">Miasto Katowice</p> <p style="text-align: justify;">Katowice Miasto Ogrodów</p> <p style="text-align: justify;">Medialab Katowice</p> <p style="text-align: justify;"> </p> <p style="text-align: justify;"><strong>Patroni:</strong></p> <p style="text-align: justify;">Prezydent Miasta Katowice</p> <p style="text-align: justify;">Uniwersytet Śląski w Katowicach</p> <p style="text-align: justify;">Politechnika Śląska</p> <p style="text-align: justify;">ASP Katowice</p> <p style="text-align: justify;">Uniwersytet Ekonomiczny w Katowicach</p>
Czas dodania: 1553775402
Adres: mikrogranty_medialab
Szablon: 0
ID:
415
Tytuł strony: Kuszenie Wojciecha k fragment
Zawartość: <p><img alt="" src="http://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/Katowicka%20Runda%20Teatralna/kuszenie-wojciecha-k-fragment.pdf" /></p>
Czas dodania: 1553784139
Adres: kuszeniewojciechak
Szablon: 0
Tytuł strony: Kuszenie Wojciecha k fragment
Zawartość: <p><img alt="" src="http://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/Katowicka%20Runda%20Teatralna/kuszenie-wojciecha-k-fragment.pdf" /></p>
Czas dodania: 1553784139
Adres: kuszeniewojciechak
Szablon: 0
ID:
416
Tytuł strony: Mikrogranty - wyniki
Zawartość: <p><strong>lipiec 2019</strong></p> <p> </p> <p><strong>Nazwa organizacji:</strong> Stowarzyszenie Artyści Tułacze<br /> <strong>Projekt:</strong> Spektakl "Palce Chopina, stopy Marysi"<br /> <strong>Przyznana kwota:</strong> 2250 zł</p> <hr /> <p><strong>Nazwa organizacji: </strong>Stowarzyszenie Mediatorów "Consensus"<br /> <strong>Projekt: </strong>Teatr edukacji - innowacyjna forma komunikacji<br /> <strong>Przyznana kwota:</strong> 4180 zł</p> <hr /> <p><strong>Nazwa organizacji:</strong> Stowarzyszenie Ludzi Sztuki "Grupa Działania"<br /> <strong>Projekt: </strong>pogłosy miasta. przystanek pierwszy<br /> <strong>Przyznana kwota: </strong>1500 zł</p> <hr /> <p><strong>Nazwa organizacji: </strong>Stowarzyszenie na rzecz powstania Muzeum Hutnictwa Cynku w Katowicach - Szopienicach<br /> <strong>Projekt:</strong> Kuźnia a kuźnica to spora różnica, czyli skarby Szopienic<br /> <strong>Przyznana kwota: </strong>1000 zł</p> <hr /> <p><strong>Nazwa organizacji: </strong>Fundacja Galeria Szara<br /> <strong>Projekt:</strong> Kompleksowa archiwizacja prac wizualnych Wojciecha Kucharczyka (lata 80. i 90.)<br /> <strong>Przyznana kwota:</strong> 3000 zł</p>
Czas dodania: 1554287401
Adres: mikrogranty_wyniki
Szablon: 0
Tytuł strony: Mikrogranty - wyniki
Zawartość: <p><strong>lipiec 2019</strong></p> <p> </p> <p><strong>Nazwa organizacji:</strong> Stowarzyszenie Artyści Tułacze<br /> <strong>Projekt:</strong> Spektakl "Palce Chopina, stopy Marysi"<br /> <strong>Przyznana kwota:</strong> 2250 zł</p> <hr /> <p><strong>Nazwa organizacji: </strong>Stowarzyszenie Mediatorów "Consensus"<br /> <strong>Projekt: </strong>Teatr edukacji - innowacyjna forma komunikacji<br /> <strong>Przyznana kwota:</strong> 4180 zł</p> <hr /> <p><strong>Nazwa organizacji:</strong> Stowarzyszenie Ludzi Sztuki "Grupa Działania"<br /> <strong>Projekt: </strong>pogłosy miasta. przystanek pierwszy<br /> <strong>Przyznana kwota: </strong>1500 zł</p> <hr /> <p><strong>Nazwa organizacji: </strong>Stowarzyszenie na rzecz powstania Muzeum Hutnictwa Cynku w Katowicach - Szopienicach<br /> <strong>Projekt:</strong> Kuźnia a kuźnica to spora różnica, czyli skarby Szopienic<br /> <strong>Przyznana kwota: </strong>1000 zł</p> <hr /> <p><strong>Nazwa organizacji: </strong>Fundacja Galeria Szara<br /> <strong>Projekt:</strong> Kompleksowa archiwizacja prac wizualnych Wojciecha Kucharczyka (lata 80. i 90.)<br /> <strong>Przyznana kwota:</strong> 3000 zł</p>
Czas dodania: 1554287401
Adres: mikrogranty_wyniki
Szablon: 0
ID:
417
Tytuł strony: Język ale nie słowa - wystawa
Zawartość: <p><strong>Wernisaż: </strong></p> <p><strong>14 kwietnia, g. 18.45 GALERIA 5</strong></p> <p><strong>Wystawa prezentowana do 2 czerwca 2019 r.</strong><br /> </p> <p style="text-align: justify;">Ostatni wers Z marca ‘79 Tomasa Tranströmera, wiersza z tomu Dziki rynek (1983) w tłumaczeniu Leonarda Neugera, wydaje się dobrym wstępem do zaprezentowania prac plastycznych wykonanych przez uczniów i studentów, których inspiracją była lektura wierszy szwedzkiego noblisty. Jak doszło do powstania tych prac? Animatorką przedsięwzięcia była Anna Krasuska, która chciała sprawdzić, jak jest możliwy swoisty przekład poetyckich metafor na obraz, uwzględniający odrębność obu języków sztuki. W tym przypadku: jak możliwe jest zobrazowanie w języku sztuk plastycznych emocji młodych ludzi, wywołanych przeczytaniem wybranych wierszy Tranströmera. Do realizacji pomysłu zaprosiła uczniów trzech szkół:</p> <p style="text-align: justify;">Zespołu Szkół Plastycznych im. Tadeusza Kantora w Dąbrowie Górniczej,<br /> Zespołu Szkół Plastycznych w Katowicach, <br /> I Liceum Ogólnokształcącego im. Tadeusza Kościuszki w Mysłowicach </p> <p style="text-align: justify;">oraz studentów Instytutu Sztuki i Instytutu Muzyki Wydziału Artystycznego w Cieszynie Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. Zamysł nie mógłby zostać zrealizowany, gdyby nie ogromna życzliwość dyrektorów szkół, którzy wyrazili zgodę na dodatkowe zajęcia z młodzieżą, oraz zaangażowanie nauczycieli – specjalistów danej dziedziny sztuki. Anna Krasuska poprowadziła lekcje poświęcone interpretacji wierszy Tomasa Tranströmera, natomiast prace przygotowywali uczniowie pod opieką nauczycieli przedmiotów artystycznych. Z kolei prace studentów zaproszonych do projektu koordynowała dr Justyna Stefańczyk, przy współpracy nauczycieli akademickich, mających z nimi zajęcia.</p> <p style="text-align: justify;">Dzięki temu przedsięwzięciu uczniowie i studenci mieli możliwość poznania wybitnej szwedzkiej poezji. Zaowocowało to nie tylko stworzeniem przez nich prac, ale osobom wspierającym młodych twórców dało możliwość obserwacji, jak po wymianie uwag i wrażeń „materializują” oni – za pomocą plastycznej metafory – swoje emocje wywołane przeczytanymi wierszami. Okazało się, że poeta niezakorzeniony w polskiej kulturze, wydawałoby się – obcy dla polskiego odbiorcy, obcym się nie okazał dla młodych, myślących ludzi. Potrafili znaleźć wspólny język z urodzonym w 1931 roku Szwedem. A nic tak nie zapewnia autorowi wieczności jak młodzi odbiorcy, pasjonaci jego dzieła (pewnie w tym momencie autor Gondoli żałobnej wzruszony uśmiecha się, patrząc na wystawę zainspirowaną swoją twórczością). Pewnym ułatwieniem (bądź utrudnieniem)<br /> w znalezieniu więzi ponad pokoleniami i dziedzinami sztukami jest tu zapewne metaforyka, jaką posługuje się Tranströmer, która silnie uruchamia obrazy w wyobraźni odbiorcy. Bo to poezja – jak stwierdzali uczniowie podczas spotkań – wręcz zachęcająca do malarskiego przekładu. Podczas ostatnich Dni Tranströmerowskich szczególna uwaga została skupiona na związku poezji i muzyki, ale nie mniej ważny, czego dowodem wystawa, jest także związek tej poezji i obrazu. </p> <p style="text-align: justify;">Rok temu podczas wykładu mistrzowskiego Adam Zagajewski „zastanawiał się, co zrobić, by wielkie tchnienie literatury, towarzyszącej nam w miłości, w rozpaczy i w radości, przygotowującej do śmierci, ratującej przed nudą, by to tchnienie uratować od wygaśnięcia.”<br /> Ta wystawa niech będzie jeszcze jedną próbą odpowiedzi na postawione przez niego pytanie. </p> <p> </p> <p>Uczestnicy:</p> <p><br /> <strong>I LO im. Tadeusza Kościuszki w Mysłowicach</strong> <br /> <br /> 1. Krzysztof Łęczycki (reż.), klasa II LO /nauczyciele: Alicja Jeż: Film „Powiązania” <br /> 2. Emilia Szary, klasa II LO: Collage (w trzech ujęciach) - „Samotność”<br /> 3. Adrianna Furmaniak, klasa II LO: Fotografie - „Wspomnienia mnie widzą” <br /> <br /> <strong>Zespół Szkół Plastycznych w Katowicach </strong><br /> <br /> 1. Zofia Kurda, klasa III LP /nauczyciel: Halina Tymusz: Malarstwo - „Pejzaż ze słońcami” <br /> 2. Karolina Lubańska, klasa V OSSP /nauczyciel: Beata Hanslik-Janiszewska: Malarstwo -„Samotność” <br /> 3. Anna Jędrzejewska, klasa I LP /nauczyciel: Agata Tomiczek-Wołonciej: Malarstwo - „Samotność” <br /> 4. Mirosława Olko, klasa IV OSSP /nauczyciel: Aneta Jurczyńska: Malarstwo - „Fasady” <br /> 5. Dominika Buchowicza, klasa IV OSSP /nauczyciel: Aneta Jurczyńska: Malarstwo - „Czarne widokówki” <br /> 6. Justyna Nowak, klasa I LP /nauczyciel: Agata Tomiczek-Wołonciej: Malarstwo - „Powiązania” <br /> 7. Karolina Czak, klasa I LP /nauczyciel: Agata Tomiczek-Wołonciej: Rysunek: tusz - „Wspomnienia mnie widzą” <br /> 8. Julia Famuła, klasa I LP / nauczyciel: Beata Skrzypek: Akwarela - „ Wspomnienie zimy 1947”; „ Szwedzkie domy na odludziu” <br /> 9. Julia Figołuszka, klasa I LP /nauczyciel: Halina Tymusz: Collage - Inspiracją cała twórczość Tomasa Tranströmera<br /> 10. Magdalena Kupka, klasa I LP /nauczyciel: Halina Tymusz: Malarstwo - Inspiracją cała twórczość Tomasa Tranströmera <br /> 11. Jakub Parada, klasa VI OSSP: Trzy wiersze – plakat - Inspiracją cała twórczość Tomasa Tranströmera<br /> 12. Nikodem Płaczek, klasa III LP / nauczyciel: Joanna Nowrot: Animacja - „ Wspomnienia mnie widzą” <br /> <br /> <strong>Zespół Szkół Plastycznych im. Tadeusza Kantora w Dąbrowie Górniczej</strong> <br /> <br /> 1. Igor Warykiewicz, klasa IV LP /nauczyciele: Sylwia Pałuchowska, Edyta Kubik: Cykl grafik w technice akwatinty gładzonej: . „Czarne widokówki I”, „Czarne widokówki II”, „Czarne widokówki III”<br /> 2. Igor Warykiewicz, klasa IV LP /nauczyciel: Mariusz Wnukowski: Malarstwo - „Wspomnienia mnie widzą I”, „Wspomnienia mnie widzą II”<br /> 3. Pola Janiszewska, klasa IV LP /nauczyciele: Sylwia Pałuchowska, Edyta Kubik: Cykl grafik w technice offsetu - „Nocna podróż”, „Półgotowe niebo”<br /> 4. Julia Zaród, klasa IV OSSP /nauczyciele: Łukasz Kawka, Agnieszka Budny: Grafika w technice wklęsłodruku /akwaforta, akwatinta, sucha igła - „Stacja”<br /> 5. Milena Żuber, klasa II LP /nauczyciele: Sylwia Pałuchowska, Edyta Kubik: Grafika w technice litografii - „Niesiony przez mrok. Napotkałem wielki cień w dwojgu oczu.”<br /> 6. Miron Mosurek, klasa II OSSP /nauczyciele: Agnieszka Budny, Sylwia Pałuchowska: Grafika w technice linorytu - „Drzewa stały obrócone plecami”<br /> 7. Artur Majka, klasa II OSSP /nauczyciele: Agnieszka Budny, Sylwia Pałuchowska: Grafika w technice linorytu - „Samotność”<br /> 8. Pola Wróbel, klasa III OSSP /nauczyciele: Agnieszka Budny, Sylwia Pałuchowska: Grafika w technice linorytu - „Kwiecień i cisza”<br /> 9. Weronika Lewicka, klasa II LP /nauczyciel: Mariusz Wnukowski: Rysunek - „...dusza siedziała skulona...”<br /> 10. Alicja Staniek, klasa IV OSSP / nauczyciel: Beata Skrzypek: Malarstwo - „ Łuki romańskie”<br /> 11. Magdalena Słupińska, klasa IV OSSP / nauczyciel: Beata Skrzypek: Malarstwo - „Czarne widokówki”<br /> <br /> <strong>Wydział Artystyczny w Cieszynie UŚ</strong></p> <p>1. Wiktoria Gawlik – animacja – „Czarne widokówki”<br /> 2. Izabela Mamszloch - animacja – „Wspomnienia mnie widzą”<br /> 3. Piotr Kowal - animacja – „Wspomnienia mnie widzą”<br /> 4. Karolina Kotowska - animacja – „Kwiecień i cisza”<br /> 5. Agata Samborska - animacja – „Łuki romańskie”<br /> 6. Katarzyna Knefel - animacja – „Łuki romańskie”<br /> 7. Anna Leńczuk – animacja – „Powiązania”<br /> 8. Maciek Rapacz – animacja - „Powiązania”<br /> 9. Sandra Bobak – animacja – „Wspomnienia zimy 1947”<br /> 10. Alicja Bodzoń – animacja – „Ich dwoje”<br /> 11. Paulina Michalska – animacja – „Para”<br /> 12. Aleksandra Kruk – animacja – „Na wolne powietrze”<br /> 13. Grzegorz Mrożek – animacja - „Na wolne powietrze”<br /> 14. Jagoda Ziebiec – animacja - „Na wolne powietrze”<br /> 15. Anita Tabaczkiewicz – animacja - „Na wolne powietrze”<br /> 16. Agata Jankowiak – animacja – „Odpowiedź na list”<br /> 17. Agnieszka Kowalewska – animacja – „Podróż”<br /> 18. Olimpia Ropek – animacja - „Podróż”<br /> 19. Emilia Sieńko – animacja – „Przejście uliczne”<br /> 20. Mikołaj Dąbrowski – animacja – „Twarzą w twarz”<br /> 21. Natalia Spyra – animacja - „Twarzą w twarz”<br /> 22. Anna Manaj – animacja - „Twarzą w twarz”<br /> 23. Yahor Vasileuskki – animacja - „Twarzą w twarz”<br /> 24. Zuzanna Wużyk – animacja - „Twarzą w twarz”<br /> 25. Aleksandra Janus – animacja – „Z marca '79”<br /> 26. Cyprian Stachowicz – animacja - „Z marca '79”<br /> 27. Grzegorz Dabrowski – animacja - „Z marca '79”<br /> 28. Karolina Ziółowska – animacja - „Z marca '79”<br /> 29. Michał Paks – animacja - „Z marca '79”<br /> 30. Valeryia Svirskaya – animacja - „Z marca '79”<br /> <br /> </p>
Czas dodania: 1554794763
Adres: 3dtt_wystawa
Szablon: 0
Tytuł strony: Język ale nie słowa - wystawa
Zawartość: <p><strong>Wernisaż: </strong></p> <p><strong>14 kwietnia, g. 18.45 GALERIA 5</strong></p> <p><strong>Wystawa prezentowana do 2 czerwca 2019 r.</strong><br /> </p> <p style="text-align: justify;">Ostatni wers Z marca ‘79 Tomasa Tranströmera, wiersza z tomu Dziki rynek (1983) w tłumaczeniu Leonarda Neugera, wydaje się dobrym wstępem do zaprezentowania prac plastycznych wykonanych przez uczniów i studentów, których inspiracją była lektura wierszy szwedzkiego noblisty. Jak doszło do powstania tych prac? Animatorką przedsięwzięcia była Anna Krasuska, która chciała sprawdzić, jak jest możliwy swoisty przekład poetyckich metafor na obraz, uwzględniający odrębność obu języków sztuki. W tym przypadku: jak możliwe jest zobrazowanie w języku sztuk plastycznych emocji młodych ludzi, wywołanych przeczytaniem wybranych wierszy Tranströmera. Do realizacji pomysłu zaprosiła uczniów trzech szkół:</p> <p style="text-align: justify;">Zespołu Szkół Plastycznych im. Tadeusza Kantora w Dąbrowie Górniczej,<br /> Zespołu Szkół Plastycznych w Katowicach, <br /> I Liceum Ogólnokształcącego im. Tadeusza Kościuszki w Mysłowicach </p> <p style="text-align: justify;">oraz studentów Instytutu Sztuki i Instytutu Muzyki Wydziału Artystycznego w Cieszynie Uniwersytetu Śląskiego w Katowicach. Zamysł nie mógłby zostać zrealizowany, gdyby nie ogromna życzliwość dyrektorów szkół, którzy wyrazili zgodę na dodatkowe zajęcia z młodzieżą, oraz zaangażowanie nauczycieli – specjalistów danej dziedziny sztuki. Anna Krasuska poprowadziła lekcje poświęcone interpretacji wierszy Tomasa Tranströmera, natomiast prace przygotowywali uczniowie pod opieką nauczycieli przedmiotów artystycznych. Z kolei prace studentów zaproszonych do projektu koordynowała dr Justyna Stefańczyk, przy współpracy nauczycieli akademickich, mających z nimi zajęcia.</p> <p style="text-align: justify;">Dzięki temu przedsięwzięciu uczniowie i studenci mieli możliwość poznania wybitnej szwedzkiej poezji. Zaowocowało to nie tylko stworzeniem przez nich prac, ale osobom wspierającym młodych twórców dało możliwość obserwacji, jak po wymianie uwag i wrażeń „materializują” oni – za pomocą plastycznej metafory – swoje emocje wywołane przeczytanymi wierszami. Okazało się, że poeta niezakorzeniony w polskiej kulturze, wydawałoby się – obcy dla polskiego odbiorcy, obcym się nie okazał dla młodych, myślących ludzi. Potrafili znaleźć wspólny język z urodzonym w 1931 roku Szwedem. A nic tak nie zapewnia autorowi wieczności jak młodzi odbiorcy, pasjonaci jego dzieła (pewnie w tym momencie autor Gondoli żałobnej wzruszony uśmiecha się, patrząc na wystawę zainspirowaną swoją twórczością). Pewnym ułatwieniem (bądź utrudnieniem)<br /> w znalezieniu więzi ponad pokoleniami i dziedzinami sztukami jest tu zapewne metaforyka, jaką posługuje się Tranströmer, która silnie uruchamia obrazy w wyobraźni odbiorcy. Bo to poezja – jak stwierdzali uczniowie podczas spotkań – wręcz zachęcająca do malarskiego przekładu. Podczas ostatnich Dni Tranströmerowskich szczególna uwaga została skupiona na związku poezji i muzyki, ale nie mniej ważny, czego dowodem wystawa, jest także związek tej poezji i obrazu. </p> <p style="text-align: justify;">Rok temu podczas wykładu mistrzowskiego Adam Zagajewski „zastanawiał się, co zrobić, by wielkie tchnienie literatury, towarzyszącej nam w miłości, w rozpaczy i w radości, przygotowującej do śmierci, ratującej przed nudą, by to tchnienie uratować od wygaśnięcia.”<br /> Ta wystawa niech będzie jeszcze jedną próbą odpowiedzi na postawione przez niego pytanie. </p> <p> </p> <p>Uczestnicy:</p> <p><br /> <strong>I LO im. Tadeusza Kościuszki w Mysłowicach</strong> <br /> <br /> 1. Krzysztof Łęczycki (reż.), klasa II LO /nauczyciele: Alicja Jeż: Film „Powiązania” <br /> 2. Emilia Szary, klasa II LO: Collage (w trzech ujęciach) - „Samotność”<br /> 3. Adrianna Furmaniak, klasa II LO: Fotografie - „Wspomnienia mnie widzą” <br /> <br /> <strong>Zespół Szkół Plastycznych w Katowicach </strong><br /> <br /> 1. Zofia Kurda, klasa III LP /nauczyciel: Halina Tymusz: Malarstwo - „Pejzaż ze słońcami” <br /> 2. Karolina Lubańska, klasa V OSSP /nauczyciel: Beata Hanslik-Janiszewska: Malarstwo -„Samotność” <br /> 3. Anna Jędrzejewska, klasa I LP /nauczyciel: Agata Tomiczek-Wołonciej: Malarstwo - „Samotność” <br /> 4. Mirosława Olko, klasa IV OSSP /nauczyciel: Aneta Jurczyńska: Malarstwo - „Fasady” <br /> 5. Dominika Buchowicza, klasa IV OSSP /nauczyciel: Aneta Jurczyńska: Malarstwo - „Czarne widokówki” <br /> 6. Justyna Nowak, klasa I LP /nauczyciel: Agata Tomiczek-Wołonciej: Malarstwo - „Powiązania” <br /> 7. Karolina Czak, klasa I LP /nauczyciel: Agata Tomiczek-Wołonciej: Rysunek: tusz - „Wspomnienia mnie widzą” <br /> 8. Julia Famuła, klasa I LP / nauczyciel: Beata Skrzypek: Akwarela - „ Wspomnienie zimy 1947”; „ Szwedzkie domy na odludziu” <br /> 9. Julia Figołuszka, klasa I LP /nauczyciel: Halina Tymusz: Collage - Inspiracją cała twórczość Tomasa Tranströmera<br /> 10. Magdalena Kupka, klasa I LP /nauczyciel: Halina Tymusz: Malarstwo - Inspiracją cała twórczość Tomasa Tranströmera <br /> 11. Jakub Parada, klasa VI OSSP: Trzy wiersze – plakat - Inspiracją cała twórczość Tomasa Tranströmera<br /> 12. Nikodem Płaczek, klasa III LP / nauczyciel: Joanna Nowrot: Animacja - „ Wspomnienia mnie widzą” <br /> <br /> <strong>Zespół Szkół Plastycznych im. Tadeusza Kantora w Dąbrowie Górniczej</strong> <br /> <br /> 1. Igor Warykiewicz, klasa IV LP /nauczyciele: Sylwia Pałuchowska, Edyta Kubik: Cykl grafik w technice akwatinty gładzonej: . „Czarne widokówki I”, „Czarne widokówki II”, „Czarne widokówki III”<br /> 2. Igor Warykiewicz, klasa IV LP /nauczyciel: Mariusz Wnukowski: Malarstwo - „Wspomnienia mnie widzą I”, „Wspomnienia mnie widzą II”<br /> 3. Pola Janiszewska, klasa IV LP /nauczyciele: Sylwia Pałuchowska, Edyta Kubik: Cykl grafik w technice offsetu - „Nocna podróż”, „Półgotowe niebo”<br /> 4. Julia Zaród, klasa IV OSSP /nauczyciele: Łukasz Kawka, Agnieszka Budny: Grafika w technice wklęsłodruku /akwaforta, akwatinta, sucha igła - „Stacja”<br /> 5. Milena Żuber, klasa II LP /nauczyciele: Sylwia Pałuchowska, Edyta Kubik: Grafika w technice litografii - „Niesiony przez mrok. Napotkałem wielki cień w dwojgu oczu.”<br /> 6. Miron Mosurek, klasa II OSSP /nauczyciele: Agnieszka Budny, Sylwia Pałuchowska: Grafika w technice linorytu - „Drzewa stały obrócone plecami”<br /> 7. Artur Majka, klasa II OSSP /nauczyciele: Agnieszka Budny, Sylwia Pałuchowska: Grafika w technice linorytu - „Samotność”<br /> 8. Pola Wróbel, klasa III OSSP /nauczyciele: Agnieszka Budny, Sylwia Pałuchowska: Grafika w technice linorytu - „Kwiecień i cisza”<br /> 9. Weronika Lewicka, klasa II LP /nauczyciel: Mariusz Wnukowski: Rysunek - „...dusza siedziała skulona...”<br /> 10. Alicja Staniek, klasa IV OSSP / nauczyciel: Beata Skrzypek: Malarstwo - „ Łuki romańskie”<br /> 11. Magdalena Słupińska, klasa IV OSSP / nauczyciel: Beata Skrzypek: Malarstwo - „Czarne widokówki”<br /> <br /> <strong>Wydział Artystyczny w Cieszynie UŚ</strong></p> <p>1. Wiktoria Gawlik – animacja – „Czarne widokówki”<br /> 2. Izabela Mamszloch - animacja – „Wspomnienia mnie widzą”<br /> 3. Piotr Kowal - animacja – „Wspomnienia mnie widzą”<br /> 4. Karolina Kotowska - animacja – „Kwiecień i cisza”<br /> 5. Agata Samborska - animacja – „Łuki romańskie”<br /> 6. Katarzyna Knefel - animacja – „Łuki romańskie”<br /> 7. Anna Leńczuk – animacja – „Powiązania”<br /> 8. Maciek Rapacz – animacja - „Powiązania”<br /> 9. Sandra Bobak – animacja – „Wspomnienia zimy 1947”<br /> 10. Alicja Bodzoń – animacja – „Ich dwoje”<br /> 11. Paulina Michalska – animacja – „Para”<br /> 12. Aleksandra Kruk – animacja – „Na wolne powietrze”<br /> 13. Grzegorz Mrożek – animacja - „Na wolne powietrze”<br /> 14. Jagoda Ziebiec – animacja - „Na wolne powietrze”<br /> 15. Anita Tabaczkiewicz – animacja - „Na wolne powietrze”<br /> 16. Agata Jankowiak – animacja – „Odpowiedź na list”<br /> 17. Agnieszka Kowalewska – animacja – „Podróż”<br /> 18. Olimpia Ropek – animacja - „Podróż”<br /> 19. Emilia Sieńko – animacja – „Przejście uliczne”<br /> 20. Mikołaj Dąbrowski – animacja – „Twarzą w twarz”<br /> 21. Natalia Spyra – animacja - „Twarzą w twarz”<br /> 22. Anna Manaj – animacja - „Twarzą w twarz”<br /> 23. Yahor Vasileuskki – animacja - „Twarzą w twarz”<br /> 24. Zuzanna Wużyk – animacja - „Twarzą w twarz”<br /> 25. Aleksandra Janus – animacja – „Z marca '79”<br /> 26. Cyprian Stachowicz – animacja - „Z marca '79”<br /> 27. Grzegorz Dabrowski – animacja - „Z marca '79”<br /> 28. Karolina Ziółowska – animacja - „Z marca '79”<br /> 29. Michał Paks – animacja - „Z marca '79”<br /> 30. Valeryia Svirskaya – animacja - „Z marca '79”<br /> <br /> </p>
Czas dodania: 1554794763
Adres: 3dtt_wystawa
Szablon: 0
ID:
418
Tytuł strony: Horyzonty koloru
Zawartość: <p> </p> <p><strong>Finisaż: </strong>4 czerwca, godz. 18</p> <p><strong>Wystawa</strong> prezentowana od 18 kwietnia do 9 czerwca 2019 r.</p> <p><strong>Galeria Pusta</strong></p> <p><strong>Kurator:</strong> Katarzyna Łata</p> <p> </p> <p><strong>Karolina Kindler-Skowronek</strong><br /> Rocznik 80'. Absolwentka ASP im. Gepperta we Wrocławiu, wzornictwo, projektowanie szkła. Dyplom w 2005 w pracowni prof. Dajewskiej. Malarka, graficzka, pedagog. Pracuje z młodzieżą ucząc zasad projektowania graficznego. W życiu artystycznym zajmuje się głównie malarstwem abstrakcyjnym stosując swoją własną technikę łączenia tradycyjnego akrylu z przestrzennymi efektami szklarskimi.</p> <p><br /> W swoim dorobku ma ponad 20 wystaw indywidualnych m.in. Polish week in Edmonton w Kanadzie w 2004 roku oraz kilka zbiorowych m.in. „BEZ LIMITU- Kawka -przełamywanie granic” Opava- Czechy w 2019 roku, udział w prestiżowych plenerach min. w Sosnowieckich Spotkaniach Artystycznych. Jej prace znajdują się w kolekcjach wielu muzeów w kraju i za granicą oraz w kolekcjach prywatnych.</p> <p> </p>
Czas dodania: 1554795394
Adres: pusta_horyzonty_koloru
Szablon: 0
Tytuł strony: Horyzonty koloru
Zawartość: <p> </p> <p><strong>Finisaż: </strong>4 czerwca, godz. 18</p> <p><strong>Wystawa</strong> prezentowana od 18 kwietnia do 9 czerwca 2019 r.</p> <p><strong>Galeria Pusta</strong></p> <p><strong>Kurator:</strong> Katarzyna Łata</p> <p> </p> <p><strong>Karolina Kindler-Skowronek</strong><br /> Rocznik 80'. Absolwentka ASP im. Gepperta we Wrocławiu, wzornictwo, projektowanie szkła. Dyplom w 2005 w pracowni prof. Dajewskiej. Malarka, graficzka, pedagog. Pracuje z młodzieżą ucząc zasad projektowania graficznego. W życiu artystycznym zajmuje się głównie malarstwem abstrakcyjnym stosując swoją własną technikę łączenia tradycyjnego akrylu z przestrzennymi efektami szklarskimi.</p> <p><br /> W swoim dorobku ma ponad 20 wystaw indywidualnych m.in. Polish week in Edmonton w Kanadzie w 2004 roku oraz kilka zbiorowych m.in. „BEZ LIMITU- Kawka -przełamywanie granic” Opava- Czechy w 2019 roku, udział w prestiżowych plenerach min. w Sosnowieckich Spotkaniach Artystycznych. Jej prace znajdują się w kolekcjach wielu muzeów w kraju i za granicą oraz w kolekcjach prywatnych.</p> <p> </p>
Czas dodania: 1554795394
Adres: pusta_horyzonty_koloru
Szablon: 0
ID:
419
Tytuł strony: Forma | Kadr | Kolor
Zawartość: <p> </p> <p><strong>Wernisaż: </strong><br /> 17 kwietnia, godz. 18<br /> <strong>Wystawa</strong> prezentowana do 23 czerwca 2019 r<br /> <strong>Galeria Miasta Ogrodów</strong></p> <p><strong>Kurator: </strong>Katarzyna Łata</p> <p><br /> Żyjemy w czasach gdy media zalewają nas złymi wiadomościami, one niestety się lepiej sprzedają. Ale czy życie naprawdę składa się tylko z „podłych” faktów? Czy nie powinniśmy szukać zdarzeń dających nam frajdę? </p> <p> </p> <p> </p> <blockquote> <p> <strong>Sławomir Zwierz</strong>, mężczyzna dojrzały, o bogatym dorobku artystycznym i życiu osobistym, w którym zdarzały się także trudne doświadczenia, nie poddaje się w powszechnemu polskiemu stękaniu na rzeczywistość, ten nasz pesymistyczny przyodziewek zostawił w szafie, do której zgubił klucz. Za to sięgnął po malarskie narzędzia i zaproponował wspólną wędrówkę po świecie wyobraźni, który każdy powinien w sobie otworzyć, by widzieć więcej, dostrzegać ciekawość poza tym co podsuwają nam oficjalne źródła poznania. Własną, otwartą ale i dyskusyjną wyobraźnię wizualizuje ostatnio na niewielkich arkuszach papieru formatu A3. Dla Sławomira Zwierza pretekstem do zmierzenia się z kolejnym malarskim kadrem, a tym samym z kolejną grą z wyobraźnią, jest na dobrą sprawę wszystko co dociera do niego jako impuls, który on zamienia w wizję pełną energii, wyrażoną kolorem, formą, skojarzeniami, plamą zahaczającą o geometrię, szybką kreską, taką niby od niechcenia ale zawsze jest ona tam gdzie trzeba.</p> <p> Widok za oknem, wiadomość w mediach, przypomnienie przeczytanej książki, teatr, spotkanie z drugim człowiekiem czy znaki kultury obecne w przestrzeni wspólnej, są swoistą zaczepką i prowokacją skłaniającą do reakcji. Odpowiedzią na ten zewnętrzny świat jest obraz, kameralny jeśli chodzi o rozmiary ale o mocnym działaniu. Szybko nanoszone ciągi kresek łączą się, to w oko przyglądające się nam, usta, najczęściej milczące, twarz, zwykle niejednoznaczną, ptaka, sceną, albo postać ukazaną bardzo skrótowo. Wiele tych kresek układa się swobodnie na powierzchni obrazu nie narzucając jednoznacznej interpretacji, to może być lot komara, jesienny odlot ptaków czy wyobrażenie odległego kraju lub ludu. Obok rzucającej się w oczy kreski, bywa że delikatnej, a bywa że agresywnej, z pasją wprowadzanej na papier, znaczący jest kolor. To on, bardzo często żywiołowy, zajmujący całą powierzchnię, często podzielony na plamy, walczące lub godzące się ze sobą, ma magnetyczną siłę przyciągania. Te barwy niosą ze sobą pozytywne impulsy, momentami wręcz radosne, są intensywne. Ich moc kusi oczy i przytrzymuje wzrok, wręcz trudno uwolnić się od patrzenia na nie. Czasem autora dopada gorszy stan ducha, obrazy ciemnieją, kolory stają się nie tak czyste, kreska staje się grubsza i czarniejsza. Nie jest to jednak zarażenie smutkiem, tylko wizualna refleksja, że akurat dziś jest nam gorzej, bo zła wiadomość, bo szarość za oknem, bo jakiś kłopot czy problem.</p> <p> Twórczość Sławomira Zwierza to z jednej strony atrakcyjna wizualnie przygoda plastyczna, z drugiej gra intelektualna a z trzeciej przesłanie, by dać sobie więcej swobody, to zaproszenie do otwartości, a nawet zaryzykowałbym twierdzenie do radości. Jego obrazy to wizualna zachęta do oderwania się od wciskanego nam świata polityki i dramatów, krzyczących z pierwszych stron gazet czy wciskanych w pierwszych minutach programów informacyjnych, i świata sportu, z ostatniej strony i ostatnich minut. To nie tam jest nasze życie, choć i tam jest trochę naszych spraw, to większość jest tuż obok nas. Ludzie, ci z rodziny i przygodni, kultura, z całym swoim uwrażliwiającym nas dorobkiem, natura, ze swoim bogactwem form, świat, także ten inny, niepoznany, budowany według innych zasad. Ciekawość jest w drobiazgach, nie zmieniających świata ale mówiących o jego niesłychanym bogactwie. To wszystko dostrzega Sławomir Zwierz i przetwarza na wizualną strawę, pełną pozytywnej energii, dzieli się nią z nami i zaprasza do poddania się nieskrępowanej wyobraźni, odrywającej od namacalnej, konkretnej i często dokuczliwej doczesności. Proponuje odrzucenie szarości, czerni i bieli, na rzecz pełnej palety żywych barw, bo życie, by było wyraziste i radosne, musi być kolorowe a nie czarno-białe.</p> </blockquote> <p style="text-align: right;"><strong>Andrzej Zygmuntowicz: <em>Forma | Kadr | Kolor według Sławomira Zwierza</em></strong></p> <p> </p> <hr /> <p> </p> <blockquote> <p><strong>Andrzej Zygmuntowicz</strong>, człowiek o wielu talentach i dość zawiłym życiu zawodowym. Wykształcenie politechniczne (Wydział Mechaniki Precyzyjnej Politechniki Warszawskiej) oraz praca konstruktora urządzeń optycznych dała mu wszechstronną wiedzę o istocie fotografii. Pasja do tej dziedziny sztuki wyprowadziła go na drogę fotografii użytkowej i artystycznej jednocześnie. Kolejną pasją Zygmuntowicza jest niewątpliwie dydaktyka w zakresie fotografii i historii fotografii. "ZYGI" (pseudo nadane mu przez kolegów i przyjaciół a przede wszystkim jego studentów) zna i opisuje najważniejsze zdjęcia z historii polskiej i światowej fotografii (mówimy tu o tysiącach przykładów, tym samym o wiedzy ABSOLUTNEJ). Chcąc opisać jego działalność jako fotografa, artysty fotografa, pedagoga, działacza w środowisku polskich fotografów, jurora najważniejszych konkursów fotograficznych byłby potrzebny wybitny naukowiec, specjalizujący się w biografiach artystów na poziomie pracy doktorskiej. Takim nie jestem. Skupiając się na jego pracy fotografa napotykamy wielką różnorodność rodzajów fotografii (prasowa, dokument, martwa natura, pejzaż, portret, akt, artystyczna). We wszystkich przykładach jego fotografii olbrzymie znaczenie ma ostateczna forma, ekspozycja, doskonały kadr, wyszukiwanie ciekawych zderzeń fakturalnych a także kolor w fotografii barwnej. Nawiązując to jego prac wystawianych na tej wystawie (wystawa jest połączona z wystawą mojego malarstwa) są one wyraźnie inspirowane abstrakcją ekspresyjną. A. Zygmuntowicz posiadając pełną wiedzę, dotyczącą technologii fotografowania w tych "obrazach" fotograficznych pozwala sobie na kreację czysto malarską. Przykładem może być cykl "Trochę przyjemności". Fragmenty martwych natur, wnętrz i pejzażu zatracają swój fotograficzny kształt i stają się kompozycjami z nierozpoznawalnymi plamami o mocno nasyconym kolorze i świetle. Czasami trudno zrozumieć, że są to obrazy powstałe dzięki procesom fotograficznym z domieszką post produkcji. Ponieważ słowa są marnym narzędziem do opisywania tak mocnych wrażeń wizualnych, dlatego serdecznie namawiam wszystkich do obejrzenia fotografii Andrzeja Zygmuntowicza na wystawie "FORMA KADR KOLOR"</p> </blockquote> <p style="text-align: right;"><strong>Sławomir Zwierz: <em>Forma | Kadr | Kolor według Andrzeja Zygmuntowicza</em></strong></p> <p style="text-align: right;"> </p>
Czas dodania: 1554796118
Adres: gmo_fkk
Szablon: 0
Tytuł strony: Forma | Kadr | Kolor
Zawartość: <p> </p> <p><strong>Wernisaż: </strong><br /> 17 kwietnia, godz. 18<br /> <strong>Wystawa</strong> prezentowana do 23 czerwca 2019 r<br /> <strong>Galeria Miasta Ogrodów</strong></p> <p><strong>Kurator: </strong>Katarzyna Łata</p> <p><br /> Żyjemy w czasach gdy media zalewają nas złymi wiadomościami, one niestety się lepiej sprzedają. Ale czy życie naprawdę składa się tylko z „podłych” faktów? Czy nie powinniśmy szukać zdarzeń dających nam frajdę? </p> <p> </p> <p> </p> <blockquote> <p> <strong>Sławomir Zwierz</strong>, mężczyzna dojrzały, o bogatym dorobku artystycznym i życiu osobistym, w którym zdarzały się także trudne doświadczenia, nie poddaje się w powszechnemu polskiemu stękaniu na rzeczywistość, ten nasz pesymistyczny przyodziewek zostawił w szafie, do której zgubił klucz. Za to sięgnął po malarskie narzędzia i zaproponował wspólną wędrówkę po świecie wyobraźni, który każdy powinien w sobie otworzyć, by widzieć więcej, dostrzegać ciekawość poza tym co podsuwają nam oficjalne źródła poznania. Własną, otwartą ale i dyskusyjną wyobraźnię wizualizuje ostatnio na niewielkich arkuszach papieru formatu A3. Dla Sławomira Zwierza pretekstem do zmierzenia się z kolejnym malarskim kadrem, a tym samym z kolejną grą z wyobraźnią, jest na dobrą sprawę wszystko co dociera do niego jako impuls, który on zamienia w wizję pełną energii, wyrażoną kolorem, formą, skojarzeniami, plamą zahaczającą o geometrię, szybką kreską, taką niby od niechcenia ale zawsze jest ona tam gdzie trzeba.</p> <p> Widok za oknem, wiadomość w mediach, przypomnienie przeczytanej książki, teatr, spotkanie z drugim człowiekiem czy znaki kultury obecne w przestrzeni wspólnej, są swoistą zaczepką i prowokacją skłaniającą do reakcji. Odpowiedzią na ten zewnętrzny świat jest obraz, kameralny jeśli chodzi o rozmiary ale o mocnym działaniu. Szybko nanoszone ciągi kresek łączą się, to w oko przyglądające się nam, usta, najczęściej milczące, twarz, zwykle niejednoznaczną, ptaka, sceną, albo postać ukazaną bardzo skrótowo. Wiele tych kresek układa się swobodnie na powierzchni obrazu nie narzucając jednoznacznej interpretacji, to może być lot komara, jesienny odlot ptaków czy wyobrażenie odległego kraju lub ludu. Obok rzucającej się w oczy kreski, bywa że delikatnej, a bywa że agresywnej, z pasją wprowadzanej na papier, znaczący jest kolor. To on, bardzo często żywiołowy, zajmujący całą powierzchnię, często podzielony na plamy, walczące lub godzące się ze sobą, ma magnetyczną siłę przyciągania. Te barwy niosą ze sobą pozytywne impulsy, momentami wręcz radosne, są intensywne. Ich moc kusi oczy i przytrzymuje wzrok, wręcz trudno uwolnić się od patrzenia na nie. Czasem autora dopada gorszy stan ducha, obrazy ciemnieją, kolory stają się nie tak czyste, kreska staje się grubsza i czarniejsza. Nie jest to jednak zarażenie smutkiem, tylko wizualna refleksja, że akurat dziś jest nam gorzej, bo zła wiadomość, bo szarość za oknem, bo jakiś kłopot czy problem.</p> <p> Twórczość Sławomira Zwierza to z jednej strony atrakcyjna wizualnie przygoda plastyczna, z drugiej gra intelektualna a z trzeciej przesłanie, by dać sobie więcej swobody, to zaproszenie do otwartości, a nawet zaryzykowałbym twierdzenie do radości. Jego obrazy to wizualna zachęta do oderwania się od wciskanego nam świata polityki i dramatów, krzyczących z pierwszych stron gazet czy wciskanych w pierwszych minutach programów informacyjnych, i świata sportu, z ostatniej strony i ostatnich minut. To nie tam jest nasze życie, choć i tam jest trochę naszych spraw, to większość jest tuż obok nas. Ludzie, ci z rodziny i przygodni, kultura, z całym swoim uwrażliwiającym nas dorobkiem, natura, ze swoim bogactwem form, świat, także ten inny, niepoznany, budowany według innych zasad. Ciekawość jest w drobiazgach, nie zmieniających świata ale mówiących o jego niesłychanym bogactwie. To wszystko dostrzega Sławomir Zwierz i przetwarza na wizualną strawę, pełną pozytywnej energii, dzieli się nią z nami i zaprasza do poddania się nieskrępowanej wyobraźni, odrywającej od namacalnej, konkretnej i często dokuczliwej doczesności. Proponuje odrzucenie szarości, czerni i bieli, na rzecz pełnej palety żywych barw, bo życie, by było wyraziste i radosne, musi być kolorowe a nie czarno-białe.</p> </blockquote> <p style="text-align: right;"><strong>Andrzej Zygmuntowicz: <em>Forma | Kadr | Kolor według Sławomira Zwierza</em></strong></p> <p> </p> <hr /> <p> </p> <blockquote> <p><strong>Andrzej Zygmuntowicz</strong>, człowiek o wielu talentach i dość zawiłym życiu zawodowym. Wykształcenie politechniczne (Wydział Mechaniki Precyzyjnej Politechniki Warszawskiej) oraz praca konstruktora urządzeń optycznych dała mu wszechstronną wiedzę o istocie fotografii. Pasja do tej dziedziny sztuki wyprowadziła go na drogę fotografii użytkowej i artystycznej jednocześnie. Kolejną pasją Zygmuntowicza jest niewątpliwie dydaktyka w zakresie fotografii i historii fotografii. "ZYGI" (pseudo nadane mu przez kolegów i przyjaciół a przede wszystkim jego studentów) zna i opisuje najważniejsze zdjęcia z historii polskiej i światowej fotografii (mówimy tu o tysiącach przykładów, tym samym o wiedzy ABSOLUTNEJ). Chcąc opisać jego działalność jako fotografa, artysty fotografa, pedagoga, działacza w środowisku polskich fotografów, jurora najważniejszych konkursów fotograficznych byłby potrzebny wybitny naukowiec, specjalizujący się w biografiach artystów na poziomie pracy doktorskiej. Takim nie jestem. Skupiając się na jego pracy fotografa napotykamy wielką różnorodność rodzajów fotografii (prasowa, dokument, martwa natura, pejzaż, portret, akt, artystyczna). We wszystkich przykładach jego fotografii olbrzymie znaczenie ma ostateczna forma, ekspozycja, doskonały kadr, wyszukiwanie ciekawych zderzeń fakturalnych a także kolor w fotografii barwnej. Nawiązując to jego prac wystawianych na tej wystawie (wystawa jest połączona z wystawą mojego malarstwa) są one wyraźnie inspirowane abstrakcją ekspresyjną. A. Zygmuntowicz posiadając pełną wiedzę, dotyczącą technologii fotografowania w tych "obrazach" fotograficznych pozwala sobie na kreację czysto malarską. Przykładem może być cykl "Trochę przyjemności". Fragmenty martwych natur, wnętrz i pejzażu zatracają swój fotograficzny kształt i stają się kompozycjami z nierozpoznawalnymi plamami o mocno nasyconym kolorze i świetle. Czasami trudno zrozumieć, że są to obrazy powstałe dzięki procesom fotograficznym z domieszką post produkcji. Ponieważ słowa są marnym narzędziem do opisywania tak mocnych wrażeń wizualnych, dlatego serdecznie namawiam wszystkich do obejrzenia fotografii Andrzeja Zygmuntowicza na wystawie "FORMA KADR KOLOR"</p> </blockquote> <p style="text-align: right;"><strong>Sławomir Zwierz: <em>Forma | Kadr | Kolor według Andrzeja Zygmuntowicza</em></strong></p> <p style="text-align: right;"> </p>
Czas dodania: 1554796118
Adres: gmo_fkk
Szablon: 0
ID:
420
Tytuł strony: Stwórz z nami Plac na Glanc - wyniki konkursu
Zawartość: <p><br /> Do warsztatów projektowych “Stwórz z nami Plac na Glanc” zakwalifikowało się 19 uczestników, którzy podczas warsztatów (które odbyły się 30 i 31 marca 2019 r.) podzielili się na 5 zespołów: </p> <p><br /> -Anton Budas, Agnieszka Gogól, Jakub Kaczynski, Michał Różycki, Martyna Szymańska<br /> -Jakub Biernacki, Jakub Chrząstek, Aleksandra Rzerzycha-Polok, Michał Sobol<br /> -Kacper Banasik, Martyna Idasiak, Ewa Wandel<br /> -Magdalena Storożenko, Otylia Śleziak, Jan Jabłoński<br /> -Weronika Dardzińska, Michalina Dębska, Weronika Kozak, Małgorzata Rzerzycha</p> <p><br /> Każdy z zespołów stworzył swój projekt rewitalizacyjny podwórka przy ul. Dyrekcyjnej 3 w Katowicach. </p> <p><br /> <strong>Jury w składzie:</strong><br /> Oskar Grąbczewski ( OVO Grąbczewscy Architekci )<br /> Aleksander Krajewski ( Stowarzyszenie Architektów Polskich o/Katowice )<br /> Mariusz Swoboda ( firma DASAG )<br /> Roman Jadamus ( firma mmcité )<br /> Adam Piszczelok ( mieszkaniec Dyrekcyjnej 3)<br /> Natalia Rybka (mieszkanka Dyrekcyjnej 3)<br /> Michał Centkowski ( współtwórca i projektant "Plac na Glanc" )<br /> Grzegorz Layer ( współtwórca i projektant "Plac na Glanc")<br /> Katarzyna Łuczyńska ( koordynator projektu "Plac na Glanc")<br /> Dawid Tuziak ( koordynator projektu "Plac na Glanc")<br /> Mateusz Zegan (koordynator projektu "Plac na Glanc") </p> <p><br /> po wnikliwej obserwacji i ocenie prac nagrodziło prace następujących uczestników:</p> <p><br /> <u><strong>Nagroda główna i możliwość realizacji projektu</strong></u></p> <p><strong>dla zespołu w składzie: </strong></p> <p><strong>Kacper Banasik</strong></p> <p><strong>Martyna Idasiak</strong></p> <p><strong>Ewa Wandel</strong></p> <blockquote> <p>Za całościowy, spójny, konsekwentny pomysł zorganizowania prawidłowo funkcjonującego podwórka. Najlepiej spełniający oczekiwania mieszkańców.</p> </blockquote> <p><br /> <u><strong>Wyróżnienie </strong></u></p> <p><strong>dla projektu zespołu w składzie:</strong></p> <p><strong>Weronika Dardzińska</strong></p> <p><strong>Michalina Dębska</strong></p> <p><strong>Weronika Kozak</strong></p> <p><strong>Małgorzata Rzerzycha</strong></p> <blockquote> <p>Za interesujące, konceptualne i nowatorskie podejście organizacji w pełni mobilnego podwórka.</p> </blockquote> <p> </p> <p><strong><u>Wyróżnienie</u></strong></p> <p><strong>dla zespołu w składzie</strong></p> <p><strong>Jakub Biernacki</strong></p> <p><strong>Jakub Chrząstek</strong></p> <p><strong>Aleksandra Rzerzycha-Polok</strong></p> <p><strong>Michał Sobo</strong>l</p> <blockquote> <p>Za zwrócenie uwagi na trzeci wymiar przestrzeni i za stworzenie elementu integrującego podwórko.</p> </blockquote> <p> </p> <p><strong><a href="http://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/Plac%20na%20Glanc/protoko%CC%81l.pdf" target="_blank">PROTOKÓŁ OBRAD JURY>></a></strong></p> <p> </p> <p>Laureatom oraz wszystkim uczestnikom projektu serdecznie gratulujemy pasji i zaangażowania!</p>
Czas dodania: 1555502405
Adres: png_wyniki_konkursu
Szablon: 0
Tytuł strony: Stwórz z nami Plac na Glanc - wyniki konkursu
Zawartość: <p><br /> Do warsztatów projektowych “Stwórz z nami Plac na Glanc” zakwalifikowało się 19 uczestników, którzy podczas warsztatów (które odbyły się 30 i 31 marca 2019 r.) podzielili się na 5 zespołów: </p> <p><br /> -Anton Budas, Agnieszka Gogól, Jakub Kaczynski, Michał Różycki, Martyna Szymańska<br /> -Jakub Biernacki, Jakub Chrząstek, Aleksandra Rzerzycha-Polok, Michał Sobol<br /> -Kacper Banasik, Martyna Idasiak, Ewa Wandel<br /> -Magdalena Storożenko, Otylia Śleziak, Jan Jabłoński<br /> -Weronika Dardzińska, Michalina Dębska, Weronika Kozak, Małgorzata Rzerzycha</p> <p><br /> Każdy z zespołów stworzył swój projekt rewitalizacyjny podwórka przy ul. Dyrekcyjnej 3 w Katowicach. </p> <p><br /> <strong>Jury w składzie:</strong><br /> Oskar Grąbczewski ( OVO Grąbczewscy Architekci )<br /> Aleksander Krajewski ( Stowarzyszenie Architektów Polskich o/Katowice )<br /> Mariusz Swoboda ( firma DASAG )<br /> Roman Jadamus ( firma mmcité )<br /> Adam Piszczelok ( mieszkaniec Dyrekcyjnej 3)<br /> Natalia Rybka (mieszkanka Dyrekcyjnej 3)<br /> Michał Centkowski ( współtwórca i projektant "Plac na Glanc" )<br /> Grzegorz Layer ( współtwórca i projektant "Plac na Glanc")<br /> Katarzyna Łuczyńska ( koordynator projektu "Plac na Glanc")<br /> Dawid Tuziak ( koordynator projektu "Plac na Glanc")<br /> Mateusz Zegan (koordynator projektu "Plac na Glanc") </p> <p><br /> po wnikliwej obserwacji i ocenie prac nagrodziło prace następujących uczestników:</p> <p><br /> <u><strong>Nagroda główna i możliwość realizacji projektu</strong></u></p> <p><strong>dla zespołu w składzie: </strong></p> <p><strong>Kacper Banasik</strong></p> <p><strong>Martyna Idasiak</strong></p> <p><strong>Ewa Wandel</strong></p> <blockquote> <p>Za całościowy, spójny, konsekwentny pomysł zorganizowania prawidłowo funkcjonującego podwórka. Najlepiej spełniający oczekiwania mieszkańców.</p> </blockquote> <p><br /> <u><strong>Wyróżnienie </strong></u></p> <p><strong>dla projektu zespołu w składzie:</strong></p> <p><strong>Weronika Dardzińska</strong></p> <p><strong>Michalina Dębska</strong></p> <p><strong>Weronika Kozak</strong></p> <p><strong>Małgorzata Rzerzycha</strong></p> <blockquote> <p>Za interesujące, konceptualne i nowatorskie podejście organizacji w pełni mobilnego podwórka.</p> </blockquote> <p> </p> <p><strong><u>Wyróżnienie</u></strong></p> <p><strong>dla zespołu w składzie</strong></p> <p><strong>Jakub Biernacki</strong></p> <p><strong>Jakub Chrząstek</strong></p> <p><strong>Aleksandra Rzerzycha-Polok</strong></p> <p><strong>Michał Sobo</strong>l</p> <blockquote> <p>Za zwrócenie uwagi na trzeci wymiar przestrzeni i za stworzenie elementu integrującego podwórko.</p> </blockquote> <p> </p> <p><strong><a href="http://miasto-ogrodow.eu/userfiles/images/Plac%20na%20Glanc/protoko%CC%81l.pdf" target="_blank">PROTOKÓŁ OBRAD JURY>></a></strong></p> <p> </p> <p>Laureatom oraz wszystkim uczestnikom projektu serdecznie gratulujemy pasji i zaangażowania!</p>
Czas dodania: 1555502405
Adres: png_wyniki_konkursu
Szablon: 0